Печалби:
- Способност за определяне на предпоставката, жанра и гледната точка на разказвача на художествен текст и използване на изкуствен интелект за създаване на чернови на сцени и алтернативи
- Възможност да поискате от изкуствения интелект опции за диалог, описание и темпо и да пренапишете най-оригиналното със собствения си глас
- Способност за разпознаване на склонността на изкуствения интелект към клишета и често срещани изрази и развиване на рефлекс за запазване на оригиналността
Художествената литература е писане на свят, който всъщност не е съществувал, но кара читателя да се чувства истински: история, роман, сценарий, новела. Разликата му с нехудожествената литература е, че търси правдоподобност, а не доказателства, и емоция, а не факт. Изкуственият интелект (AI) е интересен партньор във фантастиката: той може да генерира безкрайни опции, алтернативи и вариации, но не може спонтанно да създаде оригинална предпоставка, истинска емоция и разпознаваем глас. В този раздел ще разгледаме как да използваме AI като „партньор за мозъчна атака“ и „изготвящ сцени“ при чертането, като същевременно оставаме нащрек за най-големия му капан: клишето.
Стъпка 1: Предпоставка и жанр
Предпоставката е основната идея на сюжета; Често започва с въпроса „ами ако“. „Ами ако пощенски служител, който е получил тридневно предизвестие за смърт, трябваше да достави писмо с датата на собствената си смърт?“ Това е предпоставка: съдържа напрежение, противоречие и въпрос. Предпоставката трябва да идва от вас; защото това е сърцето на фантастиката. Можете да използвате AI, за да изострите предпоставката и да видите алтернативи, но основната идея възниква от вашето наблюдение, вашата мания, вашия въпрос.
Жанрът е договорът, който сключвате с читателя: мистериозният читател очаква мистерия и решение, читателят на романтика очаква дъга на интимност. Казването на жанра на AI гарантира, че черновата, която произвежда, отговаря на очакванията на читателя. Но бъдете внимателни: тъй като AI познава жанровите модели толкова добре, той лесно превръща жанровото „очакване“ в „стереотип“. Това напрежение е в основата на използването на AI в художествената литература.
Съвет: Когато давате вашата предпоставка на AI, кажете „изненадайте ме, ИЗБЕРЕТЕ трите най-очевидни аспекта“. Първите предложения на AI винаги са най-вероятните, тоест най-клишираните посоки. Оригиналността започва, когато ги елиминирате и наложите четвъртата или петата идея.
Стъпка 2: Разказвач и гледна точка
Гледната точка (POV) е през чии очи се разказва историята. Първо единствено число („Видях“), трето ограничено единствено число („той видя, ние знаем само това, което той знае“) и трето множествено число/божествено (всезнаещ разказвач) създават различни ефекти. Гледната точка също е половината от гласа: в първо лице личността на разказвача се отразява пряко в езика. Преди да накарате AI да напише чернова, изяснете гледната точка и кой е разказвачът; в противен случай AI пише с неутрален, отделен, „ничий“ глас.
Таблицата по-долу обобщава перспективите и оценката, която трябва да се даде на AI:
гледна точка
Какво осигурява
ще бъде казано на AI
Първо единствено число (I)
Интимност, субективност
„Нека личността на разказвача се отразява в езика“
Трето единствено число ограничено
Фокус + известно разстояние
„Просто покажи какво знае X“
трети божествен
широк поглед
„Но се придържайте към един фокус в една сцена.“
Второ единствено число (ти)
Експериментален, потапящ
„Експериментален тон, използвайте с повишено внимание“
Стъпка 3: Скица на сцена и алтернативи
Във художествената литература AI работи най-добре на ниво сцена. Вие определяте каква ще бъде сцената (кой, къде, какво иска, какво блокира); AI произвежда няколко различни скрипта, опции за диалог или варианти на описание на тази сцена. След това избирате най-яркия, комбинирате го и го пренаписвате със собствения си глас.
Шаблон за контур на сцена:
Вашата роля: асистент чертач на сцени на писател на белетристика. Жанр: [жанр]. Гледна точка: [POV]. Разказвач: [кой]. Сцена: [герой] иска [цел] в [местоположение], но има [пречка]. Емоционален тон: [напрежение / тъга / любопитство]. Дължина: ~300 думи. Задача: Напишете 2 различни чернови на тази сцена. Избягвайте клишетата; Най-очевидното решение е ELE. Разчитайте на един забележителен конкретен детайл в описанието, не трупайте общи прилагателни.
Отделен шаблон за диалога улеснява работата ви:
Контекст: Сцена между [героя A] и [героя B]. A иска: [цел]. Б не иска: [защо]. Подтекст: това, което не е казано [x]. Задача: Напишете чернова на диалог с 8-10 реда. Оставете героите да ГОВОРЯТ по различен начин (изборът на думи, ритъмът трябва да са различни). Не изразявайте емоцията директно; шоу с поведение и подтекст.
За описание:
Място на сцената: [място]. Настроението на героя: [състояние]. Задача: опишете обстановката в 4 изречения, като го оцветите с настроението на героя. Избягвайте клиширани образи ("черно небе като катран"); Намерете неочакван, но точен детайл.
И за ревизия:
По-долу е сцена, която написах сам. НЕ ГО ПРЕПИСВАЙТЕ. Задача: просто маркирайте (1) изречения, които отслабват темпото, (2) клиширани изрази, (3) диалози с беден подтекст и дайте кратки предложения за всяко. Оставете на мен да реша.
Този последен модел е много важен: той превръща AI в редактор, който показва, а не отпечатва; Гласът остава с вас.
Клише: размирникът на AI в художествената литература
Тъй като изкуственият интелект избира статистически най-вероятната дума, той гравитира към най-често срещания, т.е. най-клиширания израз: „сърцето има чувството, че ще изскочи от гърдите ти“, „леден страх“, „мистериозен непознат“. Тези твърдения звучат „вярно“ за AI, защото са били писани хиляди пъти преди; но изглежда мъртво за читателя. Оригиналността в художествената литература е именно отхвърлянето на тази очевидна опция и намирането на конкретния, неочакван, но точен детайл, който сте гледали. Използвайте AI не като генератор на клишета, а като спаринг партньор за елиминиране на клишетата: „ето ги клишетата, няма да използвам нито едно от тях, ще търся истинската емоция отдолу“.
Внимание: Не спирайте, когато генерирана от AI сцена изглежда „достатъчно добра“. В художествената литература „достатъчно добър“ често означава „достатъчно общ“. Читателят обръща страницата за изречение, което не е чел преди; Не и за изречение, което е чел хиляди пъти.
три мини калъфа
Случай 1 — Премахване на запушването. Автор на истории не можеше да разбере как да започне сцена в продължение на 3 дни. Той даде на AI целта на сцената и поиска 5 различни начални реплики. Той не използва нито един от петте, както е, но третият му позволи да намери собствения си отвор. Печалба: 3-дневен блокаж изчистен за 15 минути; Изречението отново принадлежеше на автора.
Случай 2 — Потоп от клишета. Писател накара изкуствен интелект да напише сцена на ужасите; Резултатът беше пълен с клишета като "зловещ", "смразяващ кръвта", "смъртно мълчалив" и т.н. Авторът ги маркира един по един, като пренаписва истинската емоция, залегнала във всеки един (например „нямаше звук, освен капенето на крана“) със собствените си наблюдения. Сцената се превърна от обикновен скеч в оригинален текст.
Случай 3 — Еднородност на звука. Един писател накара AI да напише диалозите на два различни героя; И двамата говореха на един език. Авторът дефинира „говорен подпис“ за всеки знак (единият с кратки изречения и жаргон, другият с дълги и учтиви изречения) и ги даде на AI и попита отново. Героите се разминават, диалогът оживява.
Слаба подкана / Силна подкана
Слаба подкана:
Напишете страшна сцена.
Резултатът: купчина клишета, изоставен глас, недефинирани герои.
Мощна подкана:
Вашата роля: асистент чертач на сцени на писателя. Жанр: психологически трилър. Гледна точка: първо лице, разказвачът е предпазлив и циничен библиотекар. Сцена: някой е с нея в библиотеката, която е затворена през нощта, но тя не вижда. Цел: да стигнете до вратата. Препятствие: светлините са изгасени и глас наблюдава. Задача: план от 250 думи; ЕЛИМИНИРАЙТЕ клишета като „смразяващо кръвта/страховито“. Установете страха с един конкретен, неочакван детайл. Оставете сарказма на разказвача да изтече, дори когато е напрегнат.
Разликата: жанрът, звукът, сценичната логика и забраната на клишето са ясни; Резултатът ви превръща в работеща чернова.
Често срещани грешки
- Като AI изгради предпоставката. Ако основната идея не идва от вас, историята ще бъде чужда и обичайна за вас.
- Неразказване на гледната точка и на разказвача. AI пише с неутрален, анонимен глас.
- Съгласен съм с първото (най-клиширано) предложение на AI. Оригиналността започва с отхвърлянето на очевидната опция.
- Накарайте героите да говорят на един език. Ако не дефинирате говорен подпис за всеки знак, диалогът ще бъде мъртъв.
- Оставяйки сцената непреписана със собствения си глас. Планът е глина, скулптурата идва от вас.
В обобщение
При редактирането AI е деблокиращ партньор за мозъчна атака и създател на сцени. Но предпоставката, жанровата конвенция, гледната точка, гласът на разказвача и съпротивата срещу клишето идват от вас. Най-мощната употреба е да вземете множество алтернативи от AI, да елиминирате най-очевидните, да дефинирате индивидуални гласове за героите и да пренапишете всяка сцена с вашия собствен глас. AI генерира опции; Вие пишете историята.
Задача за приложение
Напишете предпоставката си в едно изречение „ами ако“. Определете гледната точка и разказвача. С шаблона на сцената в това устройство поискайте от AI две чернови на сцена и приложете правилото „ELIMATE най-очевидното решение“. Маркирайте всички клишета в разпечатката и заменете всяко с конкретен детайл от собствените си наблюдения. Пренапишете последната сцена със собствения си глас и я сравнете с първата чернова.
контролен списък
- [ ] Сам ли изградих предпоставката (не AI)?
- [ ] Изясних ли гледната точка и самоличността на разказвача на AI?
- [ ] Премахнах ли първото/най-вероятно предложение на AI и потърсих ли уникалната опция?
- [ ] Маркирал ли съм клишета и заменил ли съм ги с конкретни детайли?
- [ ] Дефинирал ли съм отделен говорен подпис за всеки знак?
- [ ] Пренаписах ли сцената със собствения си глас?