లాభాలు:
- ఆర్టిఫిషియల్ ఇంటెలిజెన్స్ విజువల్ జనరేటర్లతో స్టోరీబోర్డ్, ప్రీవిజ్ మరియు మూడ్బోర్డ్ కాన్సెప్ట్లను అర్థం చేసుకోవడం మరియు దృశ్యం మరియు ఫ్రేమ్ డ్రాఫ్ట్లను సిద్ధం చేయగల సామర్థ్యం
- కృత్రిమ మేధస్సుకు ఖచ్చితమైన పరంగా కెమెరా కోణం, ప్రణాళిక స్కేల్ మరియు తేలికపాటి ఉద్దేశ్యాన్ని వివరించే సామర్థ్యం మరియు దృశ్య సూచనను ఉత్పత్తి చేస్తుంది
- రూపొందించబడిన చిత్రాలు ఒక ప్రణాళికా సాధనం మరియు వాస్తవ షూటింగ్ యొక్క భౌతిక మరియు బడ్జెట్ పరిమితులు మరియు కాపీరైట్ నియమాలకు లోబడి ఉన్నాయని గుర్తించగల సామర్థ్యం.
స్క్రిప్ట్ "ఏమిటి" వీడియోను వివరిస్తుంది; స్టోరీబోర్డ్ "ఇది ఎలా కనిపిస్తుంది" అని చూపిస్తుంది. మాటలతో షూటింగ్ రోజుకి వెళ్లడం అంటే రాళ్లు లేని భవనాన్ని కట్టడం లాంటిది: ప్రతి ఒక్కరూ ఏదో ఒక విభిన్నమైన కలలు కంటారు. స్టోరీబోర్డ్ మరియు విజువల్ ప్రిపరేషన్ బృందం మనస్సులోని చిత్రాన్ని ఒకే చిత్రంగా తీసుకువస్తాయి. ఆర్టిఫిషియల్ ఇంటెలిజెన్స్ ఇమేజ్ జనరేటర్లు ఈ దశను సమూలంగా వేగవంతం చేశాయి: మీరు ఇప్పుడు ఫ్రేమింగ్ స్కెచ్లను నిమిషాల్లో ఉత్పత్తి చేయవచ్చు, పరీక్షించవచ్చు మరియు సవరించవచ్చు, ఇక్కడ పని చేయడానికి ఇలస్ట్రేటర్ రోజుల సమయం పడుతుంది. ఈ యూనిట్లో, AIని ప్రీ-విజువలైజేషన్ సాధనంగా ఎలా ఉపయోగించాలో, అలాగే ఉత్పత్తి చేయబడిన దృశ్యం "ప్లాన్" మరియు "పూర్తయిన పని" కాదని ఎందుకు ఉపయోగించాలో చూద్దాం.
మొదటి నిబంధనలు. స్టోరీబోర్డ్ అనేది వీడియో యొక్క కీఫ్రేమ్/విజువలైజ్డ్ అవుట్లైన్; ప్రతి పెట్టె ఒక ప్రణాళికను సూచిస్తుంది. ప్రీవిజ్ అనేది షూటింగ్కు ముందు సన్నివేశం యొక్క కఠినమైన విజువలైజేషన్. మూడ్బోర్డ్ అనేది ప్రాజెక్ట్ యొక్క దృశ్యమాన వాతావరణాన్ని (రంగు, కాంతి, ఆకృతి, శైలి) సేకరించే సూచన బోర్డు. ఫ్రేమ్ / షాట్ స్కేల్ అనేది కెమెరా ఎంత దగ్గరగా విషయాన్ని చూపుతుంది: లాంగ్ షాట్ (స్థానాన్ని చూపుతుంది), లాంగ్ షాట్, మీడియం షాట్, క్లోజప్ (ముఖం), డిటైల్ షాట్ (కన్ను, చేతి). కెమెరా కోణం అనేది వీక్షణ దిశ: కంటి స్థాయి, దిగువ నుండి (కప్ప), పై నుండి (పక్షి దృష్టి). AI వైపు ఈ నిబంధనలను ఉపయోగించడం ఉపయోగకరమైన విజువల్స్ పొందడానికి కీలకం.
విజువల్ జనరేటర్తో "కెమెరా భాషలో" మాట్లాడుతున్నారు
AI ఇమేజ్ జనరేటర్ (టెక్స్ట్ నుండి ఇమేజ్లను ఉత్పత్తి చేసే సాధనం) మీరు ఇచ్చే వివరణకు సంబంధించిన వివరాలకు మాత్రమే మంచిది. ఒక సాధారణ వినియోగదారు "ఒక స్త్రీ కాఫీ తాగుతోంది" అని వ్రాస్తాడు; ఒక వీడియో నిపుణుడు కెమెరా భాషలో దృశ్యాన్ని వివరిస్తాడు. ఔత్సాహిక షాట్ మరియు సినిమాటిక్ షాట్ మధ్య వ్యత్యాసం. మంచి విజువల్ ప్రాంప్ట్లో కింది లేయర్లు ఉంటాయి: సబ్జెక్ట్ (ఎవరు/ఏమి), యాక్షన్ (అతను ఏమి చేస్తున్నాడు), ఫ్రేమింగ్ మరియు యాంగిల్ (క్లోజ్-అప్, దిగువ నుండి), కాంతి (మృదువైన విండో లైట్, గోల్డెన్ అవర్), వాతావరణం/రంగు (వెచ్చని టోన్లు, పొగమంచు), స్టైల్ (ఫోటోగ్రాఫిక్, సినిమాటిక్, డ్రాయింగ్), యాస్పెక్ట్ రేషియో (16:9 క్షితిజ సమాంతర 9:16).
స్టోరీబోర్డ్ ఫ్రేమ్ను రూపొందించండి.సబ్జెక్ట్: 30 ఏళ్ళ వయసులో, చెక్క కౌంటర్ వెనుక బారిస్టా. యాక్షన్: అతను కస్టమర్కి కప్ను అందజేస్తున్నప్పుడు కొద్దిగా నవ్వుతూ. ఫ్రేమింగ్: మధ్యస్థంగా-క్లోజ్-అప్, కంటి స్థాయి. కాంతి: వైపు నుండి మృదువైన ఉదయపు కిటికీ కాంతి, వెచ్చని టోన్లు. వాతావరణం: వ్యామోహం, సన్నిహిత, స్వల్పంగా ఫిల్మ్టిక్ గ్రెయిన్తో కూడిన ఫోటోగ్రఫీ. అస్పష్టంగా ఉంది).కారక నిష్పత్తి: 9:16 నిలువు.
ఈ రెసిపీ ఒకే దృశ్యం (మొత్తం, మధ్య, క్లోజ్ అప్) యొక్క విభిన్న ఫ్రేమ్లను వరుసగా ఉత్పత్తి చేయడం ద్వారా దృశ్య ప్రవాహాన్ని స్థాపించడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది. ఆ విధంగా, స్టోరీబోర్డ్ బాక్స్-బై-బాక్స్ సినిమాటిక్ ప్లాన్గా మారుతుంది.
మూడ్బోర్డ్ మరియు దృశ్య అనుగుణ్యత
ప్రాజెక్ట్ యొక్క కష్టతరమైన భాగం ఏమిటంటే, అన్ని సన్నివేశాలు ఒకే "ప్రపంచానికి" చెందినవిగా అనిపించడం. మూడ్బోర్డ్ను రూపొందించడానికి AI చాలా బాగుంది: ఇది త్వరితంగా రంగుల పాలెట్, లైటింగ్ క్యారెక్టర్ మరియు టెక్చర్ రిఫరెన్స్లను ఉత్పత్తి చేస్తుంది, జట్టుకు సాధారణ దృశ్యమాన భాషను అందిస్తుంది. కానీ AI ఇమేజ్ జనరేటర్లకు తెలిసిన సవాలు ఉంది: స్థిరత్వం. ఒకే పాత్రను సరిగ్గా రెండు వేర్వేరు ఫ్రేమ్లలో పునరుత్పత్తి చేయడం కష్టం; ముఖం, దుస్తులు మరియు స్థానం దృశ్యం నుండి దృశ్యానికి మారవచ్చు. కాబట్టి ఉత్పత్తి చేయబడిన చిత్రాలను "ఖచ్చితమైన దృశ్య సూచన"గా కాకుండా "వాతావరణానికి మరియు ఉద్దేశ్యానికి సూచన"గా ఉపయోగించండి. ప్రజలు షూటింగ్ మరియు ఎడిటింగ్లో నిజమైన స్థిరత్వాన్ని అందిస్తారు.
స్టోరీబోర్డ్ దశలో AI ఎందుకు సరిఅయినది మరియు ప్రమాదకరం అని క్రింది పట్టిక సంగ్రహిస్తుంది:
ప్రయోజనం
AI అనుకూలంగా ఉందా?
ఎందుకు
ఫ్రేమింగ్/కంపోజిషన్ ప్రయోగం
అవును
వేగవంతమైన, చవకైన, అనేక రకాలు
కాంతి మరియు వాతావరణం యొక్క అన్వేషణ
అవును
టోన్ మరియు రంగు ఉద్దేశాన్ని సూచిస్తాయి
జట్టుకు ఉద్దేశ్యాన్ని వివరించాడు
అవును
"నాకు ఇలాంటి అనుభూతి కావాలి" కమ్యూనికేషన్
పాత్ర స్థిరత్వం
పరిమితం చేయబడింది
ఒకే ముఖాన్ని పునరుత్పత్తి చేయడం కష్టం
పూర్తయిన చిత్రం / చివరి ఫ్రేమ్
సంఖ్య
కాపీరైట్ మరియు ప్రామాణికత సమస్యలు
డ్రాయబిలిటీ యొక్క భౌతిక రుజువు
సంఖ్య
చిత్రం బడ్జెట్/స్థలానికి హామీ ఇవ్వదు
నిర్మించిన చిత్రం "ప్రణాళిక", "పని" కాదు
స్టోరీబోర్డ్ షాట్ అద్భుతంగా కనిపించినందున మీరు దానిని నిజంగా షూట్ చేయగలరని కాదు. AI బీచ్లో గోల్డెన్ అవర్ లైట్లో, డ్రోన్ కోణం నుండి 200 ఎక్స్ట్రాలతో ఒక దృశ్యాన్ని రూపొందించగలదు - కానీ మీ బడ్జెట్, అనుమతి మరియు పరికరాలు దానిని అనుమతించకపోవచ్చు. స్టోరీబోర్డ్ యొక్క పని పగటి కలలు కనడం కాదు, కానీ లాగగలిగే ప్రణాళికను తెలియజేయడం. అందుకే నేను ఎల్లప్పుడూ "నా వద్ద ఉన్న లొకేషన్, నటీనటులు మరియు పరికరాలతో నేను దీన్ని ఎలా అంచనా వేయగలను?" అనే ప్రశ్నతో రూపొందించబడిన విజువల్స్ను పరిశీలిస్తాను. ప్రశ్నతో ఫిల్టర్ చేయండి. దృశ్యం అనేది ఉద్దేశం యొక్క చిత్రం; ఆకర్షణ అనేది వాస్తవం.
రెండవ క్లిష్టమైన అంశం కాపీరైట్ మరియు శైలి. AI ఇమేజ్ జనరేటర్లు పెద్ద సంఖ్యలో కాపీరైట్ చేయబడిన చిత్రాలపై శిక్షణ పొందవచ్చు మరియు కళాకారుడు లేదా బ్రాండ్ యొక్క సంతకం శైలులను అనుకరించవచ్చు. అంతర్గత ప్రణాళిక కోసం స్టోరీబోర్డును ఉపయోగించడం సాధారణంగా ఓకే; అయినప్పటికీ, ఉత్పత్తి చేయబడిన చిత్రాన్ని కస్టమర్కు "చివరి డిజైన్"గా ప్రదర్శించడం, కాపీరైట్ చేయబడిన శైలికి చాలా సారూప్యంగా ఉండటం లేదా గుర్తించదగిన బ్రాండ్/వ్యక్తి చిత్రాన్ని రూపొందించడం చట్టపరమైన నష్టాలను సృష్టిస్తుంది. స్టోరీబోర్డ్ను అంతర్గత ప్రణాళిక సాధనంగా ఉంచండి; తుది చిత్రాలు తప్పనిసరిగా కాపీరైట్-రహిత మూలాధారాల నుండి రావాలి.
మూడు చిన్న కేసులు
కేసు 1 - వేగవంతమైన కమ్యూనికేషన్. ఒక అడ్వర్టైజింగ్ డైరెక్టర్ క్లయింట్కు మూడు విభిన్న దృశ్య దిశలను అందజేస్తాడు. ప్రతి దిశకు AIతో 5 స్టోరీబోర్డ్ ఫ్రేమ్లను రూపొందించారు; రంగు మరియు కాంతి అతని ఉద్దేశాన్ని స్పష్టంగా చూపించాయి. కస్టమర్ సమావేశంలో త్వరగా నిర్ణయం తీసుకున్నారు, "రెండవ దిశ సరిగ్గా మా బ్రాండ్" అని చెప్పారు. ఒకప్పుడు 3 రోజులు పట్టే డైరెక్షన్ ప్రెజెంటేషన్ సగం రోజుకి కుదించి కమ్యూనికేషన్ క్లియర్ అయింది. విజువల్స్ సంభాషణను వేగవంతం చేసే సాధారణ భాషగా మారాయి.
కేసు 2 — చిత్రీకరించలేని స్టోరీబోర్డ్. ఒక బృందం AIతో అద్భుతమైన స్టోరీబోర్డ్ను సృష్టించింది, సూర్యాస్తమయం సమయంలో ఒక క్లిఫ్సైడ్లో సెట్ చేయబడింది మరియు దానిని క్లయింట్ ఆమోదించింది. షూటింగ్ రోజున, ఆ లొకేషన్కి అనుమతి మంజూరు కాలేదు, డ్రోన్కి బడ్జెట్ అనుమతించలేదు మరియు ఫలితం స్టోరీబోర్డ్ను పోలి లేదు; దీంతో వినియోగదారుడు నిరాశకు గురయ్యాడు. పాఠం: స్టోరీబోర్డ్ను బడ్జెట్తో సమలేఖనం చేయకుండా మరియు వాస్తవాలను అనుమతించకుండా ఆమోదించడం అనేది నెరవేర్చలేని వాగ్దానాన్ని చేస్తోంది.
కేస్ 3 — శైలి అనుకరణ ప్రమాదం. ఒక డిజైనర్ ఒక ప్రసిద్ధ చిత్రకారుడి పేరును AI ప్రాంప్ట్లో వ్రాసి, "అతని శైలిలో" ఒక స్టోరీబోర్డ్ను రూపొందించి, దానిని వాణిజ్య ప్రదర్శనలో ఉపయోగించాడు. కళాకారుడి శైలిని పోలి ఉన్న చిత్రాలు క్లయింట్ యొక్క న్యాయ బృందం దృష్టిని ఆకర్షించాయి మరియు పని నిలిపివేయబడింది. కళాకారుడి పేరుతో కాకుండా తటస్థ దృశ్య పరంగా (రంగు, కాంతి, ఆకృతి) శైలిని వివరించడం సరైన మార్గం.
బలహీనమైన ప్రాంప్ట్ / బలమైన ప్రాంప్ట్
బలహీనమైన ప్రాంప్ట్:
కాఫీ షాప్ దృశ్యాన్ని గీయండి.
ఫ్రేమింగ్, కాంతి, కోణం, శైలి లేదా నిష్పత్తి లేదు. అవుట్పుట్ యాదృచ్ఛికంగా మరియు ఉపయోగించలేనిదిగా మారుతుంది.
శక్తివంతమైన ప్రాంప్ట్:
స్టోరీబోర్డ్ ఫ్రేమ్, 16:9 ల్యాండ్స్కేప్. సాధారణ షాట్: చిన్న పొరుగు కాఫీ షాప్, ఉదయం, గ్లాస్ డిస్ప్లే కేస్ ద్వారా చూడటం. కెమెరా: దిగువ నుండి కొద్దిగా, కంటి స్థాయికి సమీపంలో. లైటింగ్: లోపల వెచ్చని పసుపు బల్బులతో చల్లని ఉదయపు బాహ్య కాంతికి విరుద్ధంగా. శైలి: సినిమాటిక్, రియలిస్టిక్ ఫోటోగ్రఫీ, మీడియం గ్రెయిన్. గమనిక: నిర్దిష్ట కళాకారుడు లేదా బ్రాండ్ పేరు లేదు; తటస్థ దృశ్య పరంగా ఉత్పత్తి చేయండి.
సాధారణ తప్పులు
- కెమెరా భాషను ఉపయోగించడం లేదు. ఫ్రేమింగ్, యాంగిల్, లైట్ మరియు ప్రొపోర్షన్ ఇవ్వకపోతే, విజువల్ అమెచ్యూరిష్ మరియు యాదృచ్ఛికంగా ఉంటుంది.
- నిర్మించిన చిత్రాన్ని చివరి పనిగా తప్పుగా భావించడం. స్టోరీబోర్డ్ ఒక ప్రణాళిక; ఫైనల్ విజువల్ కాదు.
- డ్రాయబిలిటీని తనిఖీ చేయడం లేదు. బడ్జెట్/స్థానం/అనుమతి యొక్క వాస్తవికతకు అనుగుణంగా లేని స్టోరీబోర్డ్ నిరాశపరిచింది.
- కళాకారుడు/బ్రాండ్ పేరుతో శైలి అనుకరణ. ఇది కాపీరైట్ ప్రమాదాన్ని సృష్టిస్తుంది; తటస్థ పరంగా శైలిని వివరించండి.
- AI నుండి అక్షర స్థిరత్వాన్ని ఆశించడం. ఒకే ముఖాన్ని పునరుత్పత్తి చేయడం నమ్మదగనిది; షూటింగ్ స్థిరత్వాన్ని అందిస్తుంది.
చిట్కా: మూడు ఫ్రేమ్లలో (వైడ్-మీడియం-క్లోజ్) సన్నివేశాన్ని పునరుత్పత్తి చేయండి. ఈ త్రయం రెండూ స్టోరీబోర్డ్ ఫ్లోను ఏర్పాటు చేస్తాయి మరియు షూటింగ్ రోజున మీ షాట్ స్కేల్ నిర్ణయాలను వేగవంతం చేస్తాయి.
శ్రద్ధ: క్లయింట్కు స్టోరీబోర్డ్ను ప్రదర్శించేటప్పుడు, "ఇవి ఉద్దేశం/వాతావరణం యొక్క చిత్తుప్రతులు, చివరి దృశ్యమానం కాదు" అని గమనికను జోడించండి. ఈ విధంగా, మీరు మొదటి నుండి అంచనాలను నిర్వహించండి.
సారాంశంలో
స్టోరీబోర్డ్ మరియు ప్రీవిజ్ తలపై ఉన్న చిత్రాన్ని జట్టు యొక్క సాధారణ భాషలోకి అనువదించే వంతెన. AI ఇమేజ్ జనరేటర్లు ఈ వంతెనను నిమిషాల్లో నిర్మిస్తాయి: ఫ్రేమ్లను పరీక్షించడం, కాంతిని అన్వేషించడం, వాతావరణాన్ని అందించడం. AIకి కెమెరా భాష (ఫ్రేమింగ్, యాంగిల్, లైట్, స్టైల్, ప్రొపోర్షన్) మాట్లాడటం కీలకం. కానీ రూపొందించిన చిత్రం బ్లూప్రింట్, పూర్తి చేసిన పని కాదు: ఇది పేలవమైన స్థిరత్వాన్ని కలిగి ఉంది, డ్రాయబిలిటీకి హామీ ఇవ్వదు మరియు కాపీరైట్ చేసిన శైలులను అనుకరించగలదు. స్టోరీబోర్డ్ను అంతర్గత ప్రణాళిక మరియు కమ్యూనికేషన్ సాధనంగా ఉపయోగించండి; షూటింగ్లో నిజం, వ్యక్తులతో స్థిరత్వం మరియు సోర్స్ ఎంపికలో కాపీరైట్ పరిశుభ్రత ఉండేలా చూసుకోండి.
అప్లికేషన్ టాస్క్
మీ స్క్రిప్ట్ నుండి ఒక సన్నివేశాన్ని ఎంచుకోండి. ఈ దృశ్యాన్ని AI ద్వారా మూడు ఫ్రేమ్లలో (జనరల్, మీడియం, క్లోజ్) రూపొందించండి; ప్రతి ప్రాంప్ట్లో ఫ్రేమింగ్, యాంగిల్, లైటింగ్, స్టైల్ మరియు యాస్పెక్ట్ రేషియోని స్పష్టంగా పేర్కొనండి మరియు ఆర్టిస్ట్/బ్రాండ్ పేర్లను ఉపయోగించవద్దు. తర్వాత నేను ప్రతి షాట్ను "నా వద్ద ఉన్న లొకేషన్/నటుడు/పరికరాలతో దీన్ని ఎలా షూట్ చేయాలి?" అనే ప్రశ్నతో ప్రారంభించాను. ప్రశ్నతో దాన్ని మూల్యాంకనం చేసి, డ్రాయబుల్ నోట్గా మార్చండి. ఒక పేజీలో మూడు ఫ్రేమ్లు మరియు డ్రాయబిలిటీ గమనికలను సేకరించండి.
చెక్లిస్ట్
- [ ] నేను విజువల్ ప్రాంప్ట్లలో ఫ్రేమింగ్, యాంగిల్, లైట్, స్టైల్ మరియు యాస్పెక్ట్ రేషియోని పేర్కొన్నానా?
- [ ] నేను కళాకారుడు/బ్రాండ్ పేరు యొక్క శైలి అనుకరణను నివారించానా?
- [ ] నేను ఉత్పత్తి చేసిన చిత్రాన్ని "ప్లాన్" లేదా "ఫైనల్ వర్క్"గా ఉంచానా?
- [ ] నేను బడ్జెట్/స్థానం/అనుమతి యొక్క వాస్తవికతకు వ్యతిరేకంగా షూటబిలిటీ కోసం ప్రతి షాట్ను ఫిల్టర్ చేశానా?
- [ ] నేను క్లయింట్/బృందానికి "ఇవి ఉద్దేశం యొక్క చిత్తుప్రతులు" నిరీక్షణ నోట్ను తెలియజేశానా?