Vienība 3 / 11

Sižeta un vizuālā sagatavošana: priekšskatījums, atsauces un fotografēšanas dizains

Ieguvumi:

  • Spēja izprast storyboard, previz un moodboard koncepcijas un sagatavot ainu un kadru uzmetumus ar mākslīgā intelekta vizuālajiem ģeneratoriem
  • Spēja precīzi aprakstīt kameras leņķi, plānot mērogu un gaismas nolūku mākslīgajam intelektam un radīt vizuālu atsauci
  • Spēja atpazīt, ka radītie attēli ir plānošanas rīks un uz tiem attiecas faktiskās uzņemšanas fiziskie un budžeta ierobežojumi un autortiesību noteikumi.

Skripts apraksta, "kas" ir videoklips; Stāstījums parāda, "kā tas izskatīsies". Doties uz filmēšanas dienu ar vārdiem ir kā celt ēku bez akmeņiem: katrs sapņo par kaut ko citu. Sižeta plāns un vizuālā sagatavošana apvieno attēlu komandas prātā vienā attēlā. Mākslīgā intelekta attēlu ģeneratori ir radikāli paātrinājuši šo posmu: tagad jūs varat izveidot, pārbaudīt un modificēt kadrēšanas skices dažu minūšu laikā, kur agrāk ilustratoram vajadzēja vairākas dienas. Šajā nodaļā mēs redzēsim, kā AI izmantot kā iepriekšējas vizualizācijas rīku, kā arī to, kāpēc radītais vizuālais materiāls ir "plāns", nevis "pabeigts darbs".

Noteikumi vispirms. Storyboard ir atslēgkadra/vizualizēta videoklipa kontūra; katrs lodziņš apzīmē plānu. Previz ir aptuvena ainas vizualizācija pirms uzņemšanas. Moodboard ir atsauces dēlis, kas apkopo projekta vizuālo atmosfēru (krāsu, gaismu, faktūru, stilu). Kadra/uzņēmuma mērogs norāda, cik tuvu kamera parāda objektu: tāls kadrs (rāda atrašanās vietu), tāls kadrs, vidējs kadrs, tuvplāns (seja), detaļu kadrs (acs, roka). Kameras leņķis ir skata virziens: acu līmenī, no apakšas (varde), no augšas (skats no putna lidojuma). Šo terminu izmantošana attiecībā uz AI ir atslēga noderīgu vizuālo materiālu iegūšanai.

Runājot "kameras valodā" ar vizuālo ģeneratoru

AI attēlu ģenerators (rīks, kas veido attēlus no teksta) ir tik labs, cik detalizēts ir jūsu sniegtais apraksts. Regulārs lietotājs raksta "sieviete dzer kafiju"; Video profesionālis apraksta ainu kameras valodā. Atšķirība ir starp amatieru un kinematogrāfisku kadru. Laba vizuālā uzvedne ietver šādus slāņus: objekts (kurš/ko), darbība (ko viņš dara), kadrējums un leņķis (tuvplāns, no apakšas), gaisma (mīksta loga gaisma, zelta stunda), atmosfēra/krāsa (silti toņi, miglains), stils (fotografisks, kinematogrāfisks, zīmējums), malu attiecība (16:9 horizontāli, 9:16 vertikāli).

Izveidojiet sižeta rāmi.Priekšmets: barista ap 30 gadu, aiz koka letes.Darbība: nedaudz smaidot, pasniedzot krūzi klientam.Ierāmējums: vidēji tuvplāns, acu līmenī.Gaisma: maiga rīta loga gaisma no sāniem, silti toņi.Atmosfēra: nostalģiska, intīma, ar nelielu filmas graudainību.Stils: aizmugures dziļuma attiecība kinofilmā. 9:16 vertikāli.

Šī recepte arī ļauj noteikt ainas vizuālo plūsmu, secīgi veidojot dažādus vienas ainas kadrus (kopumā, vidū, tuvplānā). Tādējādi sižeta shēma pārvēršas par kinematogrāfisku plānu.

Moodboard un vizuālā konsekvence

Projekta grūtākais ir likt visām ainām piederēt vienai "pasaulei". AI ir lieliski piemērots noskaņojuma paneļa izveidei: tas ātri ģenerē krāsu paleti, apgaismojuma raksturu un faktūru atsauces, nodrošinot komandai kopīgu vizuālo valodu. Bet AI attēlu ģeneratoriem ir zināms izaicinājums: konsekvence. Ir grūti precīzi reproducēt vienu un to pašu varoni divos atsevišķos kadros; seja, apģērbs un atrašanās vieta var mainīties no vienas ainas uz ainu. Tāpēc izmantojiet radītos attēlus kā "atsauci uz atmosfēru un nolūku", nevis kā "precīzu vizuālu atsauci". Cilvēki nodrošina patiesu konsekvenci fotografēšanā un montāžā.

Šajā tabulā ir apkopots, kāpēc AI ir piemērots un riskants scenārija stadijā:

Mērķis

Vai AI ir piemērots?

Kāpēc

Ierāmēšanas/kompozīcijas eksperiments

Ātri, lēti, daudz variantu

Gaismas un atmosfēras izpēte

Tonis un krāsa norāda uz nodomu

Nodoma izskaidrošana komandai

“Es gribu tādu sajūtu” komunikācija

rakstura konsekvence

ierobežota

Ir grūti reproducēt vienu un to pašu seju

Pabeigts attēls / gala kadrs

Autortiesību un autentiskuma problēmas

Izvelkamības fizisks pierādījums

Attēls negarantē budžetu/notikuma vietu

Izveidotais attēls ir "plāns", nevis "darbs"

Tas, ka sižeta kadrs izskatās lieliski, nenozīmē, ka varat to uzņemt. AI var izveidot ainu pludmalē zelta stundu gaismā, no drona perspektīvas ar 200 papildierīcēm, taču jūsu budžets, atļauja un aprīkojums to var nepieļaut. Scenogrāfa uzdevums nav sapņot, bet gan paziņot izvelkamu plānu. Tāpēc es vienmēr apsveru radītos vizuālos materiālus ar jautājumu "kā to tuvināt ar atrašanās vietu, aktieriem un aprīkojumu?" Filtrējiet ar jautājumu. Vizuālais ir nodoma attēls; pievilcība ir pati realitāte.

Otrs kritiskais punkts ir autortiesības un stils. AI attēlu ģeneratorus var apmācīt izmantot lielu skaitu ar autortiesībām aizsargātu attēlu un atdarināt mākslinieka vai zīmola parakstu stilus. Stāvokļa shēmas izmantošana iekšējai plānošanai parasti ir piemērota; Taču izgatavotā attēla prezentēšana pasūtītājam kā "gala noformējums", pārāk līdzīgs ar autortiesībām aizsargātam stilam vai atpazīstama zīmola/personas tēla izgatavošana rada juridiskus riskus. Pozicionējiet scenāriju kā iekšējās plānošanas rīku; Galīgiem attēliem ir jābūt no avotiem, uz kuriem neattiecas autortiesības.

trīs mini futrāļi

1. gadījums — ātra saziņa. Reklāmas direktors klientam prezentētu trīs dažādus vizuālos virzienus. Izgatavoti 5 sižeta rāmji ar AI katrā virzienā; Krāsa un gaisma skaidri parādīja viņa nodomu. Klients sanāksmē ātri pieņēma lēmumu, sakot "otrs virziens ir tieši mūsu zīmols". Virzienu prezentācija, kas agrāk ilga 3 dienas, tika samazināta līdz pusei dienas un komunikācija kļuva skaidra. Vizuālie materiāli kļuva par kopīgu valodu, kas paātrināja sarunu.

2. gadījums — nefilmējams scenārijs. Komanda izveidoja žilbinošu sižetu ar AI, kas tika novietota klints malā saulrieta laikā, un klients to apstiprināja. Uzņemšanas dienā atļauja šai vietai netika dota, budžets neļāva dronam, un rezultāts nemaz neatgādināja storyboard; Klients bija vīlies. Nodarbība: sižeta shēmas apstiprināšana, nesaskaņojot to ar budžetu un pieļaujot realitāti, ir solījums, ko nevar izpildīt.

3. gadījums — stila imitācijas risks. Dizaineris AI uzvednē ierakstīja slavenā ilustratora vārdu, izveidoja sižetu "savā stilā" un izmantoja to komerciālā prezentācijā. Mākslinieka stilam pārāk līdzīgie attēli piesaistīja klienta juridiskās komandas uzmanību un darbs tika apturēts. Pareizais veids bija raksturot stilu neitrālos vizuālos terminos (krāsa, gaisma, faktūra), nevis ar mākslinieka vārdu.

Vāja uzvedne / spēcīga uzvedne

Vāja uzvedne:

Uzzīmējiet kafejnīcas ainu.

Nav kadrēšanas, gaismas, leņķa, stila vai proporcijas. Izvade kļūst nejauša un nelietojama.

Spēcīga uzvedne:

Sižeta rāmis, 16:9 ainava. Vispārējs kadrs: maza apkārtnes kafejnīca, rīts, skatoties caur stikla vitrīnu. Kamera: nedaudz no apakšas, acu līmenī. Apgaismojums: aukstā rīta ārējā apgaismojuma kontrasts ar siltām dzeltenām spuldzēm iekšpusē. Stils: kinematogrāfiska, reālistiska fotogrāfija, vidēji graudaini. Piezīme: nav konkrēta izpildītāja vai zīmola nosaukuma; Ražo neitrālā vizuālā izteiksmē.

Biežas kļūdas

  • Neizmanto kameras valodu. Ja nav norādīts kadrējums, leņķis, gaisma un proporcijas, vizuālais attēls būs amatierisks un nejaušs.
  • Izgatavotā attēla kļūdaina kā galīgā darba. Storyboard ir plāns; Fināls nav vizuāls.
  • Nepārbauda zīmējamību. Sižeta shēma, kas neatbilst budžeta/atrašanās vietas/atļaujas realitātei, rada vilšanos.
  • Stila imitācija ar mākslinieka/zīmola nosaukumu. Tas rada autortiesību risku; Aprakstiet stilu neitrālos terminos.
  • No AI tiek gaidīta rakstzīmju konsekvence. Tās pašas sejas atveidošana ir neuzticama; Nodrošina fotografēšanas konsekvenci.
Padoms. Reproducējiet sižetu trīs kadros (plats-vidējs-tuvs). Šis trio gan nosaka scenārija plūsmu, gan paātrina jūsu kadru mēroga lēmumu pieņemšanu uzņemšanas dienā.
Uzmanību! Prezentējot klientam sižetu, pievienojiet piezīmi, ka "šie ir nodomu/atmosfēras uzmetumi, nevis galīgais vizuālais attēls". Tādā veidā jūs jau no paša sākuma pārvaldāt cerības.

Rezumējot

Storyboard un previz ir tilts, kas pārvērš galvā esošo attēlu komandas kopējā valodā. AI attēlu ģeneratori izveido šo tiltu dažu minūšu laikā: testē kadrus, pēta gaismu, renderē atmosfēru. Galvenais ir runāt kameras valodā (kadrējums, leņķis, gaisma, stils, proporcijas) ar AI. Taču radītais attēls ir projekts, nevis pabeigts darbs: tam ir vāja konsekvence, tas negarantē zīmējamību un var atdarināt ar autortiesībām aizsargātus stilus. Izmantojiet storyboard kā iekšējās plānošanas un komunikācijas rīku; Nodrošiniet patiesību uzņemšanā, konsekvenci ar cilvēkiem un autortiesību tīrību, izvēloties avotu.

Lietojumprogrammas uzdevums

Izvēlieties ainu no sava scenārija. Šo ainu veido AI trīs kadros (vispārīgs, vidējs, tuvu); Katrā uzvednē skaidri norādiet kadrējumu, leņķi, apgaismojumu, stilu un malu attiecību un neizmantojiet izpildītāju/zīmolu nosaukumus. Tad es sāku katru kadru ar jautājumu "kā es varu uzņemt šo ar vietu / aktieri / aprīkojumu, kas man ir?" Novērtējiet to ar jautājumu un pārvērtiet to par zīmējamu piezīmi. Vienā lapā apkopojiet visus trīs kadrus un piezīmes par zīmējumu.

kontrolsaraksts

  • [ ] Vai vizuālajās uzvednēs esmu norādījis kadrējumu, leņķi, gaismu, stilu un malu attiecību?
  • [ ] Vai esmu izvairījusies no mākslinieka/zīmola nosaukuma stila atdarināšanas?
  • [ ] Vai es pozicionēju izveidoto attēlu kā "plānu" vai "nobeiguma darbu"?
  • [ ] Vai esmu filtrējis katru kadru, lai nodrošinātu šaujamību pret budžeta/atrašanās vietas/atļaujas realitāti?
  • [ ] Vai esmu nodevis klientam/komandam paziņojumu “šie ir nodomu projekti”?