Gains :
- Capacité à utiliser l'intelligence artificielle pour réfléchir, créer des variantes de concepts et produire des ébauches de scénarios en fournissant un public cible et des séances d'information sur les messages.
- Possibilité de configurer et de réviser des scripts de scène, des dialogues et des ébauches de listes de plans avec prise en charge de l'intelligence artificielle
- Capacité à se rendre compte que le scénario produit par l'intelligence artificielle peut être cliché, irréaliste et contraire à la voix de la marque, et à préserver la direction créative de l'humain
Chaque vidéo commence par une page blanche. Le réalisateur ou le producteur de contenu se pose deux grandes questions : « Que vais-je dire ? et "Comment puis-je filmer ça?" Le pont entre ces deux questions est le cœur de la pré-production : concept, scénario et planning de tournage. L'IA vous aide à construire ce pont plus rapidement, mais vous décidez où le pont mène, l'idée et l'esprit de l'entreprise. Dans cette unité, nous verrons comment utiliser l’IA comme « partenaire de brainstorming » et « machine à dessiner », ainsi que comment éliminer les clichés qu’elle produit.
D'abord quelques termes. Le concept est l'idée de base et l'approche de la vidéo : ce qui est dit, sur quel ton, à qui. Un brief est un court document qui résume l’objectif, le public, le message et les contraintes du projet. Le scénario est le texte qui écrit les mots à dire, les scènes et le déroulement. La feuille de rythme/le plan répertorie les principaux points de l’histoire dans l’ordre. La shot list est un tableau qui répertorie chaque plan (image, mouvement, durée) à filmer un à un. L’IA peut générer des plans dans tous ces domaines ; Mais l’apport le plus crucial est le brief que vous fournissez. Un mauvais brief signifie un mauvais résultat.
Commencer par un bon brief
La qualité du scénario produit par l’IA est directement proportionnelle au contexte que vous lui donnez. Dire « Écrivez-moi un scénario commercial », c'est comme dire à un peintre de « peindre un tableau » : le résultat est générique. Un bon brief comprend les éléments suivants : objectif (que doit faire cette vidéo : promouvoir, enseigner, faire rire), public cible (qui la regardera), message (une phrase à retenir), ton (sérieux, sincère ou humoristique), plateforme et durée (YouTube 8 minutes, TikTok 30 secondes), contraintes (budget, lieu, règles de la marque). Lorsque vous donnez ces objets, l'IA commence à produire dans votre monde, pas dans le vide.
Le tableau suivant montre la différence entre un brief faible et fort :
article
Faible bref
Bref fort
Objectif
"Publicité"
"Augmentation des inscriptions pour la nouvelle application"
masse
"tout le monde"
"Des salariés de 22-30 ans qui tiennent un budget pour la première fois"
Message
"Notre candidature est bonne"
"Économiser de l'argent commence en 30 secondes"
ton
incertain
"Convivial, humoristique, sans jugement"
Durée/Plateforme
incertain
"TikTok, 30 secondes, vertical"
Variation de concept : multiplier une idée
Le plus grand pouvoir de l’IA en pré-production est de faire varier rapidement une seule idée dans dix directions différentes. Vous lui donnez une direction, l'IA vous donne différents angles, accroches et structures narratives ; Vous choisissez et développez les plus forts d’entre eux. Cela surmonte la « peur de la page blanche ». Mais attention : l’IA a tendance à privilégier les idées statistiquement « les plus probables » et donc les plus familières, les plus clichées. Des clichés comme « Voici une vie comme les quatre saisons » et des introductions ringardes comme « quand tu te réveilles un matin, tout avait changé » apparaissent fréquemment. Votre travail consiste à sortir de ce terrain familier et à trouver l'original.
Votre rôle : assistant partenaire créatif d'un scénariste commercial. Brief : Une nouvelle application de suivi budgétaire. Public : 22-30 ans essayant d’économiser de l’argent pour la première fois. Message : « Les économies commencent dans 30 secondes. » Ton : amical, légèrement humoristique, jamais de jugement. Plateforme : TikTok, 30 s, verticale. Tâche : Produire 6 CONCEPTS différents. Pour chaque concept :- une idée de phrase- accroche des 3 premières secondes- pourquoi ça marcherait avec ce public (1 phrase)Éviter les ouvertures clichées (« Je me suis réveillé un matin ») ; Assurez-vous qu'au moins 2 concepts sont inattendus.
Projet de scénario et de répartition des scènes
Après avoir choisi le concept, vous pouvez demander à l'IA un découpage de la scène et une ébauche de scénario. La méthode ici est la suivante : retirer d'abord le squelette (arrêts principaux), puis la viande (dialogue et action). Valider le squelette une fois, puis approfondir l'analyse vous maintiendra, vous et l'IA, sur la bonne voie. Procéder étape par étape, au lieu de demander un long script en une seule fois, vous permet de garder le contrôle.
Concept sélectionné : « Réalité du panier » — l'utilisateur découvre que l'application émet un avertissement lorsqu'il voit des articles inutiles dans le panier. Tâche 1 : Rédigez une feuille de rythme en 5 arrêts pour ce concept. Que chaque arrêt soit une seule phrase. La durée totale ne doit pas dépasser 30 secondes. Attendez mon approbation ; Ensuite, nous écrirons les dialogues.
Une fois le casting confirmé :
J'approuve la transcription de la scène. Maintenant, pour chaque arrêt, écrivez dans un tableau le trio : - visible à l'écran (action) - son/dialogue (maximum 12 mots) - durée (secondes). Les dialogues doivent être en langue parlée, sans clichés publicitaires.
Préparer une liste de plans
Une fois le script prêt, l’IA s’avère utile pour rédiger la liste des plans. La liste des plans est la feuille de route de l'équipe le jour du tournage : cadrage (échelle de plan : global, moyen, rapproché) pour chaque plan, mouvement de la caméra, emplacement, intention d'éclairage et durée estimée. L'IA dérive automatiquement cela du scénario et vous donne une base modifiable ; vous le taillez en fonction des réalités de l'espace et du budget.
Générez un tableau SHOT LIST à partir du scénario suivant. Colonnes : N° du plan | Scène | Cadrage (général/moyen/fermé) | Mouvement de la caméra | Localisation | Note légère | Temps estimé. Contrainte : un lieu (cuisine), un acteur, lumière naturelle, caméra du téléphone. Soyez réaliste ; Suggérant un drone, une grue ou un deuxième emplacement.
La ligne de contrainte ici est importante : si vous ne donnez aucune contrainte, l'IA peut produire une liste qui dépasse votre budget, suggérant des tirs de drone, des effets d'explosion ou cinq emplacements différents. L’écriture des contraintes aligne clairement imagination et production.
trois mini-cases
Cas 1 – Battre la page blanche. Un YouTubeur a du mal à trouver des idées pour sa vidéo hebdomadaire, sa chaîne stagne depuis 3 semaines. Il a donné à AI le sujet de la chaîne, les titres des 10 dernières vidéos et le public et a demandé 15 concepts. 11 sur 15 étaient des clichés ; Mais 4 d’entre elles ont été inspirantes et l’une d’entre elles, une fois combinées et développées, est devenue la vidéo la plus regardée de la chaîne. L'IA a lancé 15 idées, l'humain a choisi 1 gagnant.
Cas 2 – Piège à clichés. Une agence a soumis son script d'IA pour une bande-annonce d'entreprise presque inchangé. Le texte était rempli d'expressions dénuées de sens telles que « nous marchons ensemble vers l'avenir » et « des solutions orientées vers les personnes ». Le client demande : « chaque marque le dit, pourquoi sommes-nous différents ? » Il a refusé. Leçon : Le modèle d’IA est un début ; L'originalité et la différence de marque viennent des mains des gens.
Cas 3 – Calendrier de tournage irréel. Une équipe de tournage étudiante a reçu une liste de plans d'AI mais n'a donné aucune restriction. Liste; Il comportait un tir d'hélicoptère, des fermetures nocturnes de villes et 40 figurants. Le budget était de 0 TL. Une fois que l'équipe avait reproduit la liste avec des contraintes (un lieu, 2 joueurs), elle disposait d'un plan utilisable et réalisable.
Invite faible/Invite forte
Invite faible :
Écrivez-moi un scénario publicitaire pour une marque de café.
Il n’y a ni public, ni ton, ni durée, ni message. Le résultat sera générique et cliché.
Invite puissante :
Votre rôle : scénariste de courtes publicités. Marque : café local de troisième génération. Public : 25-40 ans, employés de bureau à la recherche d'un « rituel matinal ». Message : "Ne vous précipitez pas, attendez une tasse." Ton : chaleureux, calme, nostalgique mais pas vieux. Plateforme : Instagram, 20 s, verticale. Mission : 3 concepts différents + découpage de scène en 4 arrêts pour le concept que j'ai choisi. Évitez les clichés (comme « commencer la journée avec énergie »); Centrez l’histoire artisanale de la boutique.
Erreurs courantes
- Demander un script sans donner de brief. S'il n'y a pas de contexte, la sortie est générique ; donnez d'abord le but/le public/le ton/la durée.
- Utiliser le croquis cliché tel quel. L’IA se glisse dans des schémas familiers ; Vous ajoutez de l'originalité.
- Demander une liste de plans illimitée. S’il n’y a aucune restriction d’espace, de budget ou d’équipement, la liste ne peut être établie.
- En attente de tout un scénario sur une seule invite. Passer par les étapes détaillées d’approbation du squelette permet de conserver le contrôle.
- Ne pas contrôler la voix de la marque. Si le résultat ne correspond pas au langage et aux valeurs de la marque, il est rejeté.
Astuce : donnez à l’IA des instructions claires, telles que « faire au moins 2 idées inattendues » et « éviter les clichés ». Forcer le modèle à sortir d'un terrain familier augmente considérablement le taux d'idées originales utilisables.
Attention : Une scène générée par l'IA peut être impossible ou dangereuse à filmer (incendie réel, hauteur, lieu non autorisé). Je lis toujours le script comme suit : "Puis-je tourner ceci en toute sécurité et légalement ?" Passez-le à travers la passoire.
En résumé
Dans le cheminement de l’idée au scénario, l’IA est un partenaire de brainstorming et une machine à rédiger rapidement qui surmonte la peur de la page blanche. La clé de son pouvoir réside dans la clarté du brief que vous lui donnez : objectif, public, message, ton, plateforme et contraintes. Mais l’IA se glisse dans le familier et le cliché ; L'originalité, la voix de la marque et la capacité d'accroche sont à vous de contrôler. Variez le concept, confirmez le squelette, demandez des détails plus tard et réalisez la shot list avec des contraintes. Vous obtenez ainsi une pré-production à la fois rapide et signée.
Tâche de candidature
Choisissez une idée de vidéo et rédigez un brief d'un paragraphe avec les éléments ci-dessus (objectif, public, message, ton, plateforme, contrainte). Avec ce brief, demandez à l'IA 5 concepts ; Choisissez le plus fort et faites-le produire d'abord, une répartition de la scène, puis une table de dialogue et enfin une liste de plans limitée. Marquez les clichés sur l'impression et remplacez-en au moins trois par votre propre expression originale. Évaluez le résultat avec 6 éléments.
liste de contrôle
- [ ] Ai-je rédigé un mémoire clair qui comprend l'objectif, le public cible, le message, le ton, la plateforme et les contraintes ?
- [ ] Ai-je diversifié le concept, éliminé les clichés et choisi l'original ?
- [ ] Ai-je produit le script avec des étapes de squelette-approbation-détail ?
- [ ] Ai-je limité la liste des plans aux contraintes réelles de lieu/budget/équipement ?
- [ ] Ai-je vérifié la voix de la marque et la possibilité de dessin en toute sécurité/légal ?