Lợi nhuận:
- Hiểu các khái niệm cơ bản về tổng hợp (bộ dao động, bộ lọc, đường bao) và sử dụng trí tuệ nhân tạo cho các công thức vá lỗi và đề xuất tham số để tạo ra một kết cấu nhất định
- Khả năng xác định danh tính âm thanh (kết cấu chữ ký) có tham chiếu và tạo thiết kế âm thanh nguyên bản và nhiều lớp với sự hỗ trợ của trí tuệ nhân tạo
- Khả năng khẳng định rằng các thông số kỹ thuật do trí tuệ nhân tạo đưa ra phải được xác minh bằng tai và sự lựa chọn về mặt thẩm mỹ thuộc về người thiết kế.
“Tâm trạng” của một bài hát thường được quyết định bởi âm thanh chứ không phải giai điệu. Các hợp âm tương tự nghe có vẻ hoài cổ khi được chơi bằng hệ thống tổng hợp analog ấm áp và tương lai khi chơi với hệ thống tổng hợp kỹ thuật số lạnh lùng. Thiết kế âm thanh là hành động thiết lập một cách có ý thức kết cấu, đặc tính và cảm xúc của âm thanh: cách tạo ra âm trầm “như nắm tay”, cách tạo ra một miếng đệm (lớp âm thanh mềm mại kéo dài trên nền) có cảm giác “như vô tận”. Trong âm nhạc hiện đại, đặc biệt là các thể loại nhạc điện tử, thiết kế âm thanh cũng đặc trưng như chính bản thân tác phẩm: điều khiến nhà sản xuất dễ nhận biết thường là bảng màu âm thanh của anh ta.
AI có thể vừa là giáo viên vừa là trợ lý trong thiết kế âm thanh: nó giải thích logic tổng hợp, đưa ra các công thức tham số để đạt được kết cấu nhất định, gợi ý chuỗi hiệu ứng và cho bạn biết từng bước cách tái tạo âm thanh tham chiếu. Nhưng thiết kế âm thanh là công việc được thực hiện bằng tai; Mọi giá trị số do AI đưa ra đều là điểm khởi đầu và quyết định thực sự được đưa ra bằng tai.
Cơ sở tổng hợp
Trọng tâm của thiết kế âm thanh là sự tổng hợp: tạo ra âm thanh điện tử ngay từ đầu. Chúng ta hãy tìm hiểu các khối xây dựng cơ bản của bộ tổng hợp. Bộ dao động tạo ra sóng âm thanh thô; Hình dạng sóng xác định đặc tính của âm thanh (sine = mềm, saw = sáng và đậm, vuông = rỗng và cổ điển). Bộ lọc cắt bỏ một số tần số âm thanh và chuyển các tần số khác; Phổ biến nhất là bộ lọc "low-pass" (cắt tần số cao, làm dịu âm thanh). Tần số cắt là nơi bộ lọc cắt. Envelope (ADSR) là tiến trình của âm thanh theo thời gian: Tấn công (tốc độ âm thanh tăng lên), Suy giảm (lần thả đầu tiên), Duy trì (giữ mức), Phát hành (mất bao lâu để dừng khi phím được thả ra). LFO (bộ dao động tần số thấp) là bộ điều biến làm dao động chậm một tham số, thêm chuyển động và độ rung (rung, lắc lư) cho âm thanh.
Biết được những khái niệm này cho phép bạn hỏi AI "làm cách nào để thiết lập âm trầm cưa với độ tấn công ngắn, độ suy giảm trung bình, mức cắt thấp" thay vì nói điều gì đó mơ hồ như "Tôi muốn một âm trầm ấm áp". AI có thể dịch một yêu cầu trừu tượng thành một tham số cụ thể, nhưng để có một câu hỏi hay, bạn cũng cần phải biết ngôn ngữ cơ bản.
Chuỗi hiệu ứng: đưa âm thanh vào không gian
Âm thanh tổng hợp thô thường khô và phẳng; chính chuỗi hiệu ứng làm cho nó trở nên sống động. Hiệu ứng cơ bản: reverb (reverb - mang lại không gian và độ sâu cho âm thanh, như thể nó đang phát trong phòng), độ trễ (độ trễ - tạo ra tiếng vang bằng cách lặp lại âm thanh), độ méo/độ bão hòa (độ bão hòa - thêm độ ấm, đặc tính và "chất bẩn" cho âm thanh), điệp khúc (tăng và làm dày âm thanh), EQ (cân bằng tần số). Thứ tự của các hiệu ứng cũng rất quan trọng: việc bạn đặt biến dạng trước hay sau hồi âm sẽ thay đổi hoàn toàn kết quả. AI đưa ra đề xuất khởi đầu tốt cho thứ tự và cài đặt chuỗi hiệu ứng.
Mẹo: Trong thiết kế âm thanh, "ít hơn là nhiều hơn". Chồng chất quá nhiều hiệu ứng vào một âm thanh sẽ khiến nó bị mờ. Đầu tiên, hãy thiết lập âm thanh chính xác với bộ tạo dao động và bộ lọc; Để đánh bóng cuối cùng cho hiệu ứng, hãy thêm lượng vừa đủ bằng tai.
Từng bước: Thiết kế âm thanh với AI
1. Xác định mô đích bằng cách tham chiếu. Giống như "âm trầm ấm áp, cổ điển, hơi méo." Nếu có thể, hãy mô tả âm thanh trong bài hát tham khảo.
2. Hỏi về phương pháp tổng hợp. Hỏi dạng sóng, loại bộ lọc và cài đặt đường bao để bắt đầu.
3. Yêu cầu giá trị ban đầu của tham số. Lấy các giá trị bắt đầu cho Cutoff, ADSR, LFO — nhưng coi chúng là giá trị neo chứ không phải giá trị chính xác.
4. Thiết lập chuỗi hiệu ứng. Lập kế hoạch những hiệu ứng nào sẽ được thêm vào, theo thứ tự nào và ở cường độ nào.
5. Tinh chỉnh bằng tai. Hãy thử từng giá trị trên tổng hợp của riêng bạn; các synth khác nhau nghe cùng một số lượng âm thanh khác nhau.
6. Thêm dấu ấn chữ ký. Khi bạn đã đến gần với tham chiếu, hãy thêm một điểm nhấn để đưa âm thanh vào đặc điểm nhận dạng của riêng bạn.
Bốn mẫu có thể sao chép
Mẫu 1 - Công thức bản vá tổng hợp:
Vai trò của bạn: trợ lý tổng hợp hỗ trợ nhà thiết kế âm thanh. Mục tiêu: âm trầm analog ấm áp, cổ điển, hơi bão hòa (synth-pop, 90 BPM). Nhiệm vụ: Làm cách nào để thiết lập âm thanh này trên một hệ thống tổng hợp trừ điển hình? - Cách tiếp cận ban đầu đối với dạng sóng, loại bộ lọc và ngưỡng - Giá trị ban đầu và cơ sở lý luận cho đường bao ADSR - Độ bão hòa nào đối với nhiệt độ Đưa ra các giá trị dưới dạng phạm vi bắt đầu, không phải dưới dạng số chính xác. Lưu ý: Tất cả của riêng bạn, tôi sẽ xác nhận bằng tai trên bản tổng hợp của mình.
Mẫu 2 - Chuỗi hiệu ứng:
Tôi có một synth chì khô (sáng, mỏng). Tôi muốn làm cho điều này trở nên rộng rãi, thoáng đãng và sâu sắc. Tôi nên thêm những hiệu ứng nào và theo thứ tự nào? Giải thích ngắn gọn mục đích và cài đặt ban đầu (ví dụ: thời gian hồi âm, đồng bộ hóa độ trễ) cho từng hiệu ứng. Cần chú ý điều gì để tránh lạm dụng?
Mẫu 3 - Thiết lập lại âm thanh tham chiếu:
Một bài hát tham khảo có âm trầm như thế này: âm trầm sâu, tròn trịa với chuyển động lắc lư nhẹ. Làm cách nào để xây dựng cái này từ đầu trên một nhân vật tương tự? Mô tả từng bước cài đặt bộ dao động, bộ lọc và LFO. Mục tiêu của tôi không phải là sao chép mà là tạo ra âm thanh nguyên bản trong cùng một dòng.
Mẫu 4 - Chẩn đoán vấn đề về mô:
Âm thanh pad mình cài nghe có vẻ “mỏng và thiếu sức sống”, bị lạc trong bản hòa âm. Liệt kê các lý do có thể có và giải pháp cho từng lý do: thêm lớp, làm dày quãng tám, độ bão hòa, mở rộng âm thanh nổi, EQ. Tôi nên thử theo thứ tự nào? Lưu ý: Tôi sẽ kiểm tra từng gợi ý bằng tai.
Dấu nhắc yếu / Dấu nhắc mạnh
Dấu nhắc yếu:
Làm thế nào để tạo ra âm trầm tốt?
“Tốt” là tương đối; Không có thể loại, không có nhân vật, không có tài liệu tham khảo. AI đưa ra lời giải thích chung chung và không thể sử dụng được.
Lời nhắc mạnh mẽ:
Đối với phần bẫy, tôi muốn có một âm trầm phụ 808 sâu và sạch: mạnh mẽ ở dải trầm nhưng không bị lầy khi phối âm. Làm cách nào để bắt đầu với bộ dao động sin chi phối? Làm thế nào để nó trở nên "nghe được" ở tần số cao hơn nếu tôi thêm một chút biến dạng? Tôi nên cố gắng tránh xung đột với cách tiếp cận EQ/sidechain nào? Đưa ra các giá trị làm phạm vi bắt đầu; Tôi sẽ điều chỉnh bằng tai.
Phần thứ hai đưa ra thể loại, nhân vật, mục tiêu kỹ thuật và bối cảnh; Đầu ra có thể được áp dụng trực tiếp.
Bảng: dạng sóng và ký tự
dạng sóng
nhân vật
Cách sử dụng điển hình
Sin (sin)
Mềm mại, tinh khiết, đầy đủ
Sub-bass, giai điệu sạch sẽ
Cưa
Sáng, phong phú, sắc nét
Dẫn, bass sâu, dây
hình vuông
Rỗng, retro, "bằng gỗ"
Chiptune, chì dày
Tam giác
Mềm mại nhưng hơi bóng
Chì mềm, chuông
Tiếng ồn
Không có âm sắc, "tiếng còi/gió"
bộ gõ, kết cấu, Riser
Biểu đồ này là một bản đồ nhanh để bắt đầu với dạng sóng cho kết cấu mà bạn muốn; Quyết định thực sự lại nằm ở tai.
ba trường hợp nhỏ
Trường hợp 1 - Tấm đệm hoạt hình vô hồn. Đoạn điệp khúc của một nhà thiết kế đã bị lạc vào hỗn hợp. Chẩn đoán được yêu cầu với mẫu 4; Đề xuất là thêm quãng tám lớp thứ hai bên dưới, làm bão hòa một chút và mở rộng âm thanh nổi. Anh lần lượt thử bằng tai; Lớp thứ hai + độ bão hòa nhẹ đưa âm thanh về phía trước. Anh ấy nhận thấy âm thanh nổi đang mở rộng quá nhiều và tắt nó đi. Kết quả: phần đệm bây giờ mang phần điệp khúc.
Trường hợp 2 - Âm thanh độc đáo trong dòng tham chiếu. Thay vì sao chép âm trầm mà mình thích, nhà sản xuất muốn có âm thanh nguyên bản “cùng họ” (Mẫu 3). YZ đã đưa ra công thức bộ lọc dao động-LFO; Nhà sản xuất đã giữ tốc độ LFO khác với tốc độ tham chiếu và đạt được nhịp điệu lắc lư của riêng mình. Giọng nói vừa quen thuộc vừa của chính anh; Không có rủi ro về bản quyền/sao chép.
Trường hợp 3 - Tách 808 khỏi cú đá. Âm trầm 808 của thợ đánh nhịp va chạm với cú đá và tạo thành bùn. Anh ấy muốn có một lời nhắc mạnh mẽ, sidechain (tắt tạm thời một âm thanh để nhường chỗ cho âm thanh khác) và phương pháp tiếp cận EQ. Anh ấy chấp nhận các giá trị làm giá trị ban đầu và điều chỉnh chúng bằng tai; cú đá bây giờ đang đóng gói "cú đấm", âm trầm nằm gọn gàng bên dưới.
Những lỗi thường gặp
- Áp dụng tham số mà không cần xác nhận bằng tai: Các bộ tổng hợp khác nhau nghe cùng một giá trị một cách khác nhau.
- Hiệu ứng tăng cường: Thêm hồi âm/độ trễ lên trên âm thanh mà không thiết lập chính xác trước.
- Cố gắng sao chép nguyên văn tài liệu tham khảo: Bắt chước thay vì mục tiêu “nguyên bản cùng họ”.
- Không kiểm soát tần số thấp hơn: Không làm sub-bass mono, không tách bạch bằng kick; Hỗn hợp trở nên đục ngầu.
- Viết lời nhắc khi chưa biết các thuật ngữ cơ bản: Hỏi một cách mơ hồ, không sử dụng ngôn ngữ dao động, bộ lọc, trạng từ.
Lưu ý: Các giá trị tham số do AI đưa ra (ví dụ: "đặt mức cắt thành 800 Hz") là điểm neo bắt đầu và không hoàn toàn chính xác. Cùng một con số có thể phát ra âm thanh khác nhau trên bộ tổng hợp, chuỗi tín hiệu của bạn. Sự lựa chọn mang tính thẩm mỹ luôn thuộc về tai và người thiết kế.
Tóm lại
Thiết kế âm thanh quyết định tâm trạng và đặc trưng của bài hát. Cơ sở tổng hợp là bộ dao động, bộ lọc và đường bao; Chính chuỗi hiệu ứng đã làm cho âm thanh trở nên sống động. AI vừa là giáo viên vừa là trợ lý trong lĩnh vực này: nó chuyển yêu cầu kết cấu trừu tượng thành các đề xuất về tham số và hiệu ứng cụ thể, giúp bạn tái tạo lại âm thanh tham chiếu, chẩn đoán các vấn đề về kết cấu. Nhưng mọi giá trị số đều là điểm neo khởi đầu; Quyết định thực sự được thực hiện bằng tai. Trước tiên, hãy tạo ra âm thanh phù hợp, thêm hiệu ứng một cách tiết kiệm, hướng đến “bản gốc trong cùng một dòng” thay vì sao chép tham chiếu và thêm nét đặc trưng của riêng bạn vào từng âm thanh.
Nhiệm vụ ứng dụng
Chọn kết cấu (ví dụ: âm trầm hoặc âm dẫn) trong âm thanh tham chiếu. Với Mẫu 3, hãy hỏi đường để xây dựng lại nó “ban đầu cùng họ”. Điều chỉnh các giá trị bằng tai trên bộ tổng hợp của riêng bạn; Thêm chữ ký của riêng bạn bằng cách cố tình phân biệt ít nhất một tham số (tốc độ LFO, giới hạn hoặc hiệu ứng) với tham chiếu. Viết kết quả thành ba câu: bạn đã sử dụng công thức nào, bạn đã thay đổi điều gì qua tai, giọng nói của bạn khác với tài liệu tham khảo như thế nào.
danh sách kiểm tra
- [ ] Tôi đã xác định kết cấu mục tiêu bằng cách tham chiếu và ngôn ngữ tổng hợp cơ bản.
- [ ] Lần đầu tiên tôi thiết lập bộ dao động, bộ lọc và đường bao một cách chính xác; Tôi đã thêm hiệu ứng cuối cùng.
- [ ] Tôi coi các thông số do AI đưa ra làm điểm neo khởi đầu và điều chỉnh chúng bằng tai.
- [ ] Tôi đã kiểm tra tần số thấp hơn (bass/sub); Tôi giải quyết xung đột bằng cú đá.
- [ ] Thay vì sao chép tài liệu tham khảo, tôi nhắm đến âm thanh "bản gốc cùng họ".
- [ ] Tôi đã thêm nét đặc trưng của mình vào từng âm thanh.