लाभ:
- एआईलाई विधा, टोन र भावनात्मक सन्दर्भको साथ कर्ड प्रगतिहरू, मेलोडिक मोटिफहरू र गीत फ्रेमवर्कहरू उत्पन्न गर्नको लागि हेरफेर गर्ने क्षमता।
- सिद्धान्त, विधा परम्परा र व्यक्तिगत सौन्दर्यशास्त्रको सर्तमा फिल्टर गरेर मौलिक रचनाको मूलमा उत्पादित संगीत विचारहरूलाई रूपान्तरण गर्ने क्षमता।
- एक कृत्रिम बुद्धिमत्ता-उत्पन्न विचारको प्रतिलिपि अधिकार र क्लिच जोखिमहरू पहिचान गर्न र यसको आफ्नै हस्ताक्षरको साथ धुनलाई पुन: व्याख्या गर्ने क्षमता
प्रत्येक गीत न्यूक्लियसबाट बढ्छ: एक तार अनुक्रम, एक hummed मेलोडी, एक सानो आवर्ती संगीत विचार। यो न्युक्लियसलाई मोटिफ भनिन्छ - केहि नोटहरूको छोटो, आकर्षक संगीत वाक्यांश (उदाहरणका लागि, कोरसको पहिलो तीन नोटहरू) जसले गीतलाई चिन्न योग्य बनाउँछ। रचना प्रक्रिया प्राय: यो कोर फेला पार्न र गीत कंकाल - पद, कोरस, पुल मा बढ्दै संग सुरु हुन्छ। यस प्रक्रियामा आर्टिफिसियल इन्टेलिजेन्स एक धेरै शक्तिशाली "मन साझेदार" हुन सक्छ: यसले दर्जनौं तार प्रगति, मेलोडिक मोटिफहरू र मिनेटमा संरचना सुझावहरू उत्पन्न गर्दछ। तर याद गर्नुहोस्: AI ले विकल्पहरू उत्पन्न गर्दछ, तपाइँ निर्णय गर्नुहुन्छ कि तपाइँको गीत कुन विकल्प हो।
यस इकाईमा, हामी रचनात्मक विचारधाराका चार क्षेत्रहरूमा AI प्रयोग गर्न सिक्नेछौं: कर्ड प्रोग्रेसन, मेलोडिक मोटिफ, गीतको संरचना (फारम), र विधा-विशिष्ट भाषा। प्रत्येक चरणमा, हामी कसरी आउटपुट फिल्टर गर्ने, क्लिच र प्रतिलिपि अधिकार जोखिम पहिचान गर्ने, र विचारलाई तपाईंको आफ्नै हस्ताक्षरमा अनुवाद गर्ने देख्नेछौं।
आधारभूत अवधारणाहरू
केही सर्तहरू स्पष्ट गरौं। कर्ड भनेको तीन वा बढी नोटहरू एकैसाथ बजाइने (जस्तै C मेजर) को सद्भाव हो। तार प्रगति एक अनुक्रममा एक अर्कालाई पछ्याउने तारहरूको क्रम हो; यसले गीतको भावनात्मक आधार स्थापित गर्दछ। टोन (कुञ्जी) नोटहरू र स्केलहरूको परिवार हो जुन गीत वरिपरि केन्द्रित हुन्छ (जस्तै माइनर); यसले गीतको "रङ" र भावनात्मक टोन निर्धारण गर्दछ। रोमन अंक सङ्केत कुञ्जी द्वारा नामकरण गर्ने प्रणाली हो: प्रमुख कुञ्जीमा I-V-vi-IV एक धेरै सामान्य ढाँचा हो। फारम गीतको खण्ड क्रम हो: पद, पूर्व कोरस, कोरस, पुल। पप गीतको विशिष्ट कंकाल हुन सक्छ: पद–पूर्व–कोरस–कोरस–पद–पूर्व–कोरस–कोरस–ब्रिज–कोरस।
AI मा सही प्रम्प्ट लेख्नको लागि तपाईंले यी सर्तहरू जान्न आवश्यक छ। AI लाई "केही थोरै दुःखको कुरा" भन्नुको सट्टा "आइ-V आन्दोलनको साथ ए माइनर कुञ्जीमा एक रेखा प्रगति जसले चाहनाको भावना दिन्छ" भन्न सक्षम हुनुले उत्पादनको गुणस्तर धेरै पटक बढाउँछ।
स्टेप बाइ स्टेप: एआईसँग कम्पोजिसन आइडिया जेनरेशन
1. सन्दर्भ परिभाषित गर्नुहोस्। विधा, टोन, टेम्पो, भावना, र सन्दर्भको मूड स्पष्ट गर्नुहोस्। यिनीहरूले AI को सम्भाव्यता ठाउँलाई साँघुरो पार्छन्। "विधा: नव-आत्मा, कुञ्जी: E माइनर, टेम्पो: 84 BPM, भावना: न्यानो उदास।"
2. तार कंकालको लागि सोध्नुहोस्। पद र कोरसको लागि अलग-अलग प्रगतिहरूको लागि सोध्नुहोस्। यदि रोमन अंक र तार नाम सँगै अनुरोध गरिएको छ भने, तपाइँ सिद्धान्त हेर्न र यसलाई सीधा प्ले गर्न सक्नुहुन्छ।
3. आकृतिको बारेमा सोच्नुहोस्। एकपटक तारहरू स्थापित भएपछि, ती कर्डहरूमा बस्ने मेलोडिक मोटिफका लागि विचारहरू सोध्नुहोस्। यद्यपि एआईले नोटेशन दिन सक्दैन, यसले "बढ्दो तेस्रो, त्यसपछि पतन पाइला" वा नोट अक्षरहरू सहितको सरल अनुक्रमहरू जस्ता मधुर निर्देशनहरू दिन सक्छ।
४. संरचनाको योजना बनाउनुहोस्। गीतको खण्ड क्रम र प्रत्येक खण्ड (गतिशील चाप) सँग कसरी ऊर्जा परिवर्तन हुनेछ योजना बनाउनुहोस्। एआईले विधाको कन्भेन्सनसँग मिल्दोजुल्दो फारम सुझाव दिन्छ।
5. फिल्टर र पुन: व्याख्या। यो सबैभन्दा महत्वपूर्ण कदम हो। आफ्नो उपकरणमा प्रत्येक आउटपुट बजाउनुहोस्, कान द्वारा परीक्षण गर्नुहोस्, क्लिच र प्रतिलिपि अधिकार जोखिमहरू जाँच गर्नुहोस्, त्यसपछि आफ्नै स्पर्श थप्नुहोस्।
सुझाव: सधैं AI लाई सोध्नुहोस् "3 विकल्पहरू र तिनीहरू किन फरक छन्।" एकल आउटपुटले तपाईंलाई प्रारम्भिक विचारमा लक गर्छ; विकल्पहरूले तपाइँको रोजाइको क्षेत्र खोल्छ र क्लिचबाट छुटकारा पाउन सजिलो बनाउँदछ।
चार प्रतिलिपि गर्न मिल्ने टेम्प्लेटहरू
टेम्प्लेट १ — तार प्रगति:
तपाईंको भूमिका: संगीत सिद्धान्त सहायक एक संगीतकारलाई सहयोग गर्दै। विधा: नव-आत्मा। स्वर: E माइनर। टेम्पो: 84 BPM। भावना: न्यानो खिन्नता। कार्य: पदको लागि 4-बार कर्ड प्रगति र कोरसको लागि 4-बार कर्ड प्रगति सुझाव दिनुहोस्। प्रत्येक कर्डलाई रोमन अंक + कर्ड नामको रूपमा लेख्नुहोस् (जस्तै i = Em, iv = Am)। सामान्य क्लिचहरू बेवास्ता गर्नुहोस्, कम्तिमा पनि प्रत्येक वाक्यमा 2 प्रभावको व्याख्या गर्नुहोस्, यो कम्तिमा एउटा emotion को वैकल्पिक वाक्य हो। प्रारम्भिक मस्यौदा; अन्तिम छनोट र धुन मेरो हो।
टेम्प्लेट २ — मेलोडिक मोटिफ विचार:
मसँग निम्न कोरस कर्डहरू छन्: Em - C - G - D। यी कर्डहरूमा आधारित आकर्षक २-बार भोकल मोटिफका लागि ३ फरक मेलोडिक दिशाहरू सुझाव दिनुहोस्। नोट अक्षरहरू (जस्तै E-G-A-B) र शब्दहरूसँग लयबद्ध भावना (जस्तै "लामो-छोटो-छोटो") सँग प्रत्येक सुझावको वर्णन गर्नुहोस्। अन्तराल स्किप र दोहोरिने तर्क व्याख्या गर्नुहोस्। नोटेशन आवश्यक छैन, दिशा पर्याप्त छ।
टेम्प्लेट ३ — गीत संरचना (फाराम):
3-मिनेट इन्डी-पप गीतको लागि खण्ड आदेश (फारम) सुझाव गर्नुहोस्। अनुमानित अवधि, ऊर्जा स्तर (1-10), र प्रत्येक खण्डको भूमिका निर्दिष्ट गर्नुहोस्। व्याख्या गर्नुहोस् कि कोरस कसरी "पप" हुनेछ र कसरी ब्रिजले कन्ट्रास्ट सिर्जना गर्नेछ। साथै श्रोतालाई ३० सेकेन्ड भित्रमा खिच्ने एक सुरुवाती रणनीति पनि सुझाव दिनुहोस्।
टेम्प्लेट ४ — क्लिच/प्रतिलिपि अधिकार नियन्त्रण:
म निम्न तार प्रगति र मेलोडिक दिशा प्रयोग गर्दछु: [यहाँ लेख्नुहोस्]। १) कुन प्रसिद्ध गीतहरू यो प्रगति एक सामान्य ढाँचासँग मिल्दोजुल्दो छ? 2) कुन 3 भिन्नताहरू म क्लिचको धारणा कम गर्न प्रयास गर्न सक्छु (तार परिवर्तन, तालबद्ध परिवर्तन, अतिरिक्त नोट)? मेरो लक्ष्य भनेको मौलिक र परिचित बीचको स्वस्थ सन्तुलन कायम गर्नु हो।
कमजोर प्रम्प्ट / बलियो प्रम्प्ट
कमजोर प्रम्प्ट:
एउटा दुखद गीतको लागि एउटा धुन लेख्नुहोस्।
यो प्रम्प्टले विधा, टोन, टेम्पो, वा ढाँचा दिँदैन; "एक धुन लेख्नुहोस्" अस्पष्ट छ। AI ले एक पाठ्य विवरण उत्पादन गर्दछ जुन औसत, क्लिच, र प्रयोग गर्न योग्य छैन।
शक्तिशाली प्रम्प्ट:
विधा: ध्वनिक लोक। टोन: डी प्रमुख। टेम्पो: 76 BPM। भावना: उदासीन शान्ति। लाइन कर्डहरू: D - A - Bm - G। बोलचालको लागि 2 वैकल्पिक दिशाहरू सुझाव दिनुहोस्, स्टेपवाइज (मुख्य स्किपिङ बिना) लाइन मेलोडी जुन यी कर्डहरूमा आधारित हुनेछ। यसलाई नोट अक्षरहरू र लयबद्ध भावनाको साथ वर्णन गर्नुहोस्। कोरससँग विपरितको लागि कोरसमा फराकिलो स्पेसिङ सुझाव दिनुहोस्।
दोस्रोले सन्दर्भ, तार, भावना र ढाँचा दिन्छ; आउटपुट सीधा प्रयास गर्न सकिन्छ।
तालिका: विधा अनुसार सामान्य तार ढाँचा
विधा
सामान्य ढाँचा (प्रमुख)
भावनाको मूड
हेर्नको लागि क्लिक गर्नुहोस्
पप
I - V - vi - IV
ऊर्जावान, परिचित
अत्यधिक प्रयोग; भिन्नता आवश्यक छ
नव-आत्मा
ii7 - V7 - Imaj7
न्यानो, परिष्कृत
"पुस्तकालय ज्याज" को धेरै धेरै महसुस
जाल/हिप-हप
i - VI - VII (सानो)
अँध्यारो, चक्रीय
एकल लुपमा अड्कियो
लोक
I - IV - V
सरल, इमानदार
धेरै सरल हुनुको जोखिम
इन्डी
vi - IV - I - V
उदास, जवान
"4 तार" क्लिच
यो चार्ट एक स्टार्टर नक्शा हो; यदि तपाइँ तपाइँको आफ्नै ताल, धुन र टिम्बर संग प्रत्येक ढाँचा फरक गर्नुहुन्छ भने, तपाइँ क्लिच जालबाट बच्नुहुनेछ।
तीन मिनी केसहरू
केस १ - अनब्लक गर्ने विचारहरू। एक गीतकार र संगीतकारले 5 दिनसम्म कोरसको लागि तारहरू फेला पार्न सकेनन्। उनले YZ लाई आफूसँग भएको स्वर, भावना र स्ट्रिङ कर्डहरू दिए र 4 वैकल्पिक कोरस प्रगतिहरूको लागि सोधे। उनले तीमध्ये तीनलाई हटाए, चौथो (IV को सट्टा iv) मा एक तार संक्रमण मन पराए, र यसलाई आफ्नै धुनले पूरा गरे। एआईले १० मिनेटमा अवरोध हटायो; गीत कलाकारसँग रह्यो ।
केस २ - क्लिच ट्र्याप पहिचान गर्दै। एक निर्मातालाई YZ द्वारा दिइएको I-V-vi-IV प्रगति मन पर्यो, तर उसले यसमा लेखेको धुन परिचित लाग्यो। यदि यो टेम्प्लेट 4 बाट जाँच गरिएको थियो; आउटपुटले देखाएको छ कि प्रगति + मेलोडी ज्ञात हिटको नजिक थियो। निर्माताले कोरसको ताल बदले, तार परिवर्तन गर्यो, र एक अद्वितीय अनुभूति प्राप्त गर्यो। जाँचको चरणले सम्भावित समानता मुद्दालाई अंकुरमा निप्यो।
केस ३ - संरचना स्पष्टीकरण। एउटा टोली डेमो लिएर आयो जुन 4 मिनेटसम्म फैलियो र दर्शकहरू गुमाए। तिनीहरूले गीतका भागहरू AI लाई दिए र ऊर्जा नक्सा र अवधि सुझाव मागे। YZ ले दोस्रो पदलाई छोटो पारेर पुललाई अगाडि बढाउन सुझाव दिनुभयो। टोलीले यसको आफ्नै कानले परीक्षण गर्यो, आंशिक रूपमा सुझावलाई कार्यान्वयन गर्दै; गीत 3:10 मा घट्यो र प्रवाह सुधार भयो।
सामान्य गल्तीहरू
- पहिलो आउटपुटमा टाँसिदै: एक मात्र सुझाव लिनुको सट्टा सधैं विकल्पहरूको लागि सोध्नुहोस्।
- कुनै पनि सिद्धान्त थाहा नदिई प्रम्प्ट लेख्नु: स्वर, तार, फारम जस्ता शब्दहरू प्रयोग नगरी दिइएका प्रम्प्टहरूले खराब आउटपुट दिन्छ।
- क्लिच नियन्त्रण गर्दैन: कुनै पनि भिन्नता बिना धेरै सामान्य ढाँचाहरू प्रयोग गर्दै।
- AI मा धुन "प्रिन्ट" गर्ने प्रयास गर्दै: AI ले धुन बजाउन सक्दैन; यसले दिशा र विचारहरू दिन्छ, तपाईंले उपकरणमा नोटहरू फेला पार्नुहुन्छ।
- भावना व्यक्त नगरी: "दुःखी", "आशावादी", "क्रोध" जस्ता भावना एंकर प्रदान नगरी प्रम्प्ट लेख्दै।
सावधानी: केवल तार प्रगतिहरू प्राय: प्रतिलिपि अधिकारको अधीनमा हुँदैनन्, तर प्रख्यात गीतको धुन र लयसँगै प्रगति प्रतिलिपि गर्दा प्रतिलिपि अधिकार जोखिम सिर्जना हुन्छ। समानतालाई ध्यान दिनुहोस् र मेलोडी, लय र व्यवस्थाको साथ स्पष्ट रूपमा फरक पार्नुहोस्।
संक्षेपमा
आर्टिफिसियल इन्टेलिजेन्स कम्पोजिसन आइडिया जेनरेशनमा एक शक्तिशाली साझेदार हो: यसले कर्ड प्रोग्रेसन, मेलोडिक मोटिफ निर्देशन, गीतको संरचना र मिनेटमा विधाको भाषाका लागि धेरै विकल्पहरू प्रदान गर्दछ। तर AI ले नोटहरू बजाउँदैन, निर्णय गर्दैन, वा पहिचान स्थापित गर्दैन। सही प्रम्प्ट विधा, टोन, टेम्पो, भावना र ढाँचा द्वारा ईन्धन छ। आफ्नो उपकरणमा प्रत्येक आउटपुट बजाउनुहोस्, विकल्पहरू तुलना गर्नुहोस्, क्लिच र प्रतिलिपि अधिकार जोखिम जाँच गर्नुहोस्, र विचारलाई आफ्नै आकृति, ताल र टिम्बरको साथ पुन: व्याख्या गर्नुहोस्। एआई कोर गति; कलाकारले गीतलाई ठूलो बनाउँछ ।
आवेदन कार्य
एउटा गीत विचार छान्नुहोस् र यसको स्वर, टेम्पो, विधा र भावना निर्धारण गर्नुहोस्। टेम्प्लेट 1 को साथ, पद र कोरसको लागि प्रगतिको लागि सोध्नुहोस्, र टेम्प्लेट 2 को साथ, मोटिफ दिशाको लागि सोध्नुहोस्। त्यसपछि टेम्पलेट 4 को साथ प्लेट/प्रतिलिपि अधिकार जाँच गर्नुहोस्। आफ्नो उपकरणमा बजाउनुहोस्, आफ्नो हस्ताक्षर थप्न कम्तिमा एक तार वा ताल परिवर्तन गर्नुहोस्। नतिजालाई तीन वाक्यमा लेख्नुहोस्: तपाईंले कुन विचार लिनुभयो, तपाईंले के हटाउनुभयो, तपाईंले आफूमा के परिवर्तन गर्नुभयो।
चेकलिस्ट
- [] मैले प्रम्प्टमा विधा, टोन, टेम्पो, भावना, र सन्दर्भात्मक मुड थपें।
- म एकल आउटपुटको सट्टा कम्तिमा 2-3 विकल्प चाहन्थे।
- [ ] मैले मेरो उपकरणमा विचार बजाएको र कान द्वारा परीक्षण गरें।
- [ ] मैले टेम्प्लेट 4 तर्कको साथ क्लिच/प्रतिलिपि अधिकार जोखिम जाँच गरें।
- [ ] मैले कम्तिमा एउटा सांगीतिक तत्व (ताल, ताल, धुन) लाई मेरो आफ्नै हस्ताक्षरले प्रतिस्थापन गरेको छु।
- ऊर्जा नक्सासहित गीतको संरचना (फाराम) योजना बनाएको छु ।