Единици
1. Вовед во вештачката интелигенција во музичката продукција: улоги, граници, валидација и етика 2. Композиција и генерирање на идеи за мелодија: прогресија на акорд, мотив и структура на песна 3. Аранжман и инструментација: слоевитост, жанровски јазик и уредување 4. Дизајн и синтеза на звук: Дизајн на лепенка, текстура и ефекти 5. Пишување текстови: тема, рима, прозодија и оригиналност 6. Помошник за мешање: рамнотежа, EQ, компресија и референцирање 7. Мастеринг асистент: гласност (LUFS), динамика и стандарди за испорака 8. Земање примероци, одвојување на стеблата и генерирање на аудио со вештачка интелигенција 9. Работен тек на производство: DAW интеграција, крај-до-крај производство и автоматизација 10. Авторски права, лиценцирање и етика на гласовното клонирање: безбедност на брендот и правни граници 11. Автентичност на уметникот, глас со потпис и одржлив креативен идентитет
Единица 2 / 11

Композиција и генерирање на идеи за мелодија: прогресија на акорд, мотив и структура на песна

Добивки:

  • Способност да се манипулира со вештачката интелигенција со жанр, тон и емотивен контекст за да се генерираат прогресии на акорд, мелодиски мотиви и рамки за песни
  • Способност да се трансформираат музичките идеи произведени во јадрото на оригинална композиција преку нивно филтрирање во однос на теоријата, жанровската традиција и личната естетика.
  • Способност да се препознаат авторските права и ризиците за клише од идејата генерирана од вештачка интелигенција и да се реинтерпретира мелодијата со свој потпис

Секоја песна расте од јадро: акордна секвенца, потпевнувана мелодија, мала музичка идеја што се повторува. Ова јадро се нарекува мотив - кратка, привлечна музичка фраза од неколку ноти (на пример, првите три ноти на рефренот) што ја прави песната препознатлива. Процесот на композиција често започнува со наоѓање на ова јадро и негово прераснување во скелет на песна - стих, рефрен, мост. Вештачката интелигенција може да биде многу моќен „умен партнер“ во овој процес: таа генерира десетици прогресии на акорд, мелодиски мотиви и предлози за структура за неколку минути. Но запомнете: ВИ генерира опции, вие одлучувате која опција е вашата песна.

Во оваа единица, ќе научиме да користиме вештачка интелигенција во четири области на композициско замислување: прогресија на акорд, мелодиски мотив, структура на песна (форма) и јазик специфичен за жанрот. На секој чекор, ќе видиме како да го филтрираме резултатот, да препознаеме клише и ризик од авторски права и да ја преведеме идејата во свој потпис.

Основни концепти

Ајде да разјасниме неколку поими. Акорд е хармонија од три или повеќе ноти кои се свират истовремено (како C-dur). Прогресијата на акордите е низа на акорди кои се следат еден по друг во низа; Ја воспоставува емотивната основа на песната. Тон (клуч) е фамилија на ноти и скали околу кои се центрира песната (како што е малолетникот); Тоа ја одредува „бојата“ и емотивниот тон на песната. Римската нумеричка нотација е систем на именување акорди по клуч: I-V-vi-IV во главниот клуч е многу честа шема. Форма е редоследот на делот на песната: стих, предхор, рефрен, мост. Типичниот скелет на поп-песна може да биде: стих-пред-хор-хор-стих-пред-хор-хор-мост-хор.

Треба да ги знаете овие термини за да го напишете точниот потсетник на вештачката интелигенција. Наместо да ја нарекувате вештачката интелигенција „нешто малку тажно“, да можете да кажете „Прогресија на линијата во копче А-мол со движење ii-V што дава чувство на копнеж“, го зголемува квалитетот на излезот многу пати.

Чекор по чекор: Генерирање на идеи за композиција со вештачка интелигенција

1. Дефинирајте го контекстот. Разјаснете го жанрот, тонот, темпото, емоциите и расположението на референца. Тие го стеснуваат просторот за можност за вештачка интелигенција. „Жанр: нео-соул, клуч: Е-мол, темпо: 84 BPM, емоции: топла меланхолија“.

2. Побарајте го скелетот на акорд. Побарајте одделни прогресии за стихот и рефренот. Ако римскиот број и името на акорд се бараат заедно, можете да ја видите теоријата и директно да ја пуштите.

3. Размислете за мотивот. Откако ќе се воспостават акордите, побарајте идеи за мелодичен мотив што ќе седи на тие акорди. Иако вештачката интелигенција не може да дава нотација, може да даде мелодични насоки како „трета што расте, потоа чекор што паѓа“ или едноставни секвенци со букви од ноти.

4. Планирајте ја структурата. Планирајте го редоследот на делот на песната и како ќе се менува енергијата со секој дел (динамичен лак). Вештачката интелигенција предлага форма во согласност со конвенцијата на жанрот.

5. Филтрирајте и реинтерпретирајте. Ова е најкритичниот чекор. Пуштете го секој излез на вашиот инструмент, тестирајте го преку уво, проверете дали има клише и ризици за авторски права, а потоа додајте свој допир.

Совет: Секогаш прашувајте ја вештачката интелигенција за „3 алтернативи и зошто тие се различни“. Еден излез ве заклучува во почетната идеја; Алтернативите го отвораат вашето поле на избор и го олеснуваат ослободувањето од клишето.

Четири шаблони за копирање

Шаблон 1 — Прогресија на акорд:

Вашата улога: асистент за теорија на музика што му помага на композиторот. Жанр: нео-соул. Тон: Е-мол. Темпо: 84 BPM. Чувство: топла меланхолија. Задача: предложете прогресија на акорд од 4 такта за стихот и прогресија на акорд од 4 такта за рефренот. Напишете го секој акорд како римски број + име на акорд (на пр. i = Em, iv = Am). Избегнувајте вообичаени клишеа, објаснете ја оваа реченица емотивна барем 2 алтернатива. Конечниот избор и мелодијата се мои.

Шаблон 2 — Идеја за мелодичен мотив:

Ги имам следниве хорски акорди: Em - C - G - D. Предложете 3 различни мелодиски насоки за привлечен вокален мотив од 2 такта што ќе се заснова на овие акорди. Опишете го секој предлог со забелешки (на пр. Е-Г-А-Б) и ритмичкото чувство со зборови (на пр. „долго-кратко-кратко“). Објаснете ги прескокнувањата на интервалот и логиката на повторување. Означувањето не е потребно, насоката е доволна.

Шаблон 3 — Структура на песна (форма):

Предложете редослед на делови (образец) за 3-минутна инди-поп песна. Наведете го приближното времетраење, нивото на енергија (1-10) и улогата на секој дел. Објаснете како рефренот ќе „пука“ и како мостот ќе создаде контраст. Исто така, предложете стратегија за отворање што ќе го фати слушателот во рок од 30 секунди.

Шаблон 4 — Клише/контрола на авторски права:

Ја користам следната прогресија на акорд и мелодиска насока: [напиши овде].1) На кои добро познати песни оваа прогресија личи на вообичаена шема?2) Кои 3 варијации можам да се обидам да ја намалам перцепцијата на клишето (промена на акорд, ритмичко поместување, дополнителна нота)? Мојата цел е да направам здрава рамнотежа помеѓу оригиналното и познатото.

Слаб промпт / Силен промпт

Слаба навестување:

Напишете мелодија за тажна песна.

Овој потсетник не дава жанр, тон, темпо или формат; „Напиши мелодија“ е двосмислена. ВИ создава текстуален опис кој е просечен, клише и неупотреблив.

Моќен потсетник:

Жанр: акустична фолк. Тон: Д-дур. Темпо: 76 BPM. Чувство: носталгичен мир. Линиски акорди: D - A - Bm - G. Предложете 2 алтернативни насоки за колоквијална, чекори (без големо прескокнување) мелодија на линија која би се засновала на овие акорди. Опишете го со нотни букви и ритмичко чувство. Предложете пошироко растојание во рефренот за контраст со рефренот.

Вториот дава контекст, акорд, емоции и формат; Излезот може да се испроба директно.

Табела: заеднички обрасци на акорд по жанр

Жанр

Вообичаена шема (главна)

расположение на емоции

Клише на кое треба да внимавате

поп

I - V - vi - IV

енергичен, познат

Прекумерна употреба; неопходна е варијација

нео-соул

ii7 - V7 - Имај7

Топло, софистицирано

Премногу чувство на „библиотечен џез“.

Трап/Хип-хоп

i - VI - VII (мал)

темно, циклично

Заглавен во една јамка

народни

I - IV - В

едноставен, искрен

Ризик да бидете премногу едноставни

инди

vi - IV - I - V

меланхоличен, млад

Клише „4 акорд“.

Оваа табела е почетна мапа; Ако ја разликувате секоја шема со свој ритам, мелодија и тембр, ќе избегате од клише стапицата.

три мини футроли

Случај 1 - Деблокирање на идеи. Текстописец и композитор не можеше да најде акорди за рефрен 5 дена. Тој им даде на YZ тонот, емоциите и жичените акорди што ги имаше и побара 4 алтернативни хорски прогресии. Тој елиминираше три од нив, сакаше премин на акорд во четвртиот (iv наместо IV) и го комплетираше со своја мелодија. ВИ ја отстрани блокадата за 10 минути; Песната остана кај уметникот.

Случај 2 — Препознавање на клише стапицата. Еден продуцент ја сакаше прогресијата I-V-vi-IV дадена од YZ, но мелодијата што ја напиша над неа звучеше познато. Дали беше проверено со Шаблон 4; излезот покажа дека прогресијата + мелодијата е блиску до познат хит. Продуцентот го смени ритамот на рефренот, смени акорд и постигна уникатно чувство. Чекорот на проверка го елиминираше можното прашање на сличност.

Случај 3 - Појаснување на структурата. Еден тим излезе со демо кое се протегаше до 4 минути и ја загуби публиката. Тие ги дадоа деловите од песната на АИ и побараа енергетска карта и предлог за времетраење. YZ предложи да се скрати вториот стих и да се помести мостот напред. Тимот го тестираше ова со свое уво, делумно имплементирајќи го предлогот; Песната се намали на 3:10 и протокот се подобри.

Вообичаени грешки

  • Држете се до првиот резултат: Секогаш барајте алтернативи наместо да го прифаќате единствениот предлог.
  • Пишување промпт без познавање на некоја теорија: Потсетите дадени без употреба на термини како тон, акорд, форма даваат слаб резултат.
  • Не контролирање на клишето: Користење на многу вообичаени обрасци без никакви варијации.
  • Обидувајќи се да ја „отпечатите“ мелодијата во вештачката интелигенција: вештачката интелигенција не може да ја свири мелодијата; Дава насока и идеи, нотите ги наоѓате на инструментот.
  • Не наведување на емоција: Пишување известување без да се обезбеди сидро за емоции како што се „тажно“, „надежно“, „луто“.
Внимание: само прогресијата на акордите често не подлежат на авторски права, но копирањето на прогресија заедно со мелодијата и ритамот на добро позната песна создава ризик за авторски права. Забележете ја сличноста и разграничете јасно со мелодијата, ритамот и аранжманот.

Сумирано

Вештачката интелигенција е моќен партнер во генерирањето композициски идеи: нуди мноштво опции за прогресија на акордите, насока на мелодискиот мотив, структура на песната и жанровски јазик за неколку минути. Но, вештачката интелигенција не ги свири нотите, не донесува одлука или не го утврдува идентитетот. Вистинскиот поттик е поттикнат од жанрот, тонот, темпото, емоциите и форматот. Пуштете го секој излез на вашиот инструмент, споредете ги алтернативите, проверете го клишето и ризикот од авторски права и реинтерпретирајте ја идејата со свој мотив, ритам и тембр. ВИ го забрзува јадрото; Уметникот ја прави песната поголема.

Задача за апликација

Изберете идеја за песна и одредете го нејзиниот тон, темпо, жанр и емоции. Со Шаблон 1 побарајте прогресија за стихот и рефренот, а со Шаблон 2 побарајте насока на мотивот. Потоа проверете ја плочата/авторските права со Шаблон 4. Свирете на вашиот инструмент, менувајќи барем еден акорд или ритам за да додадете свој потпис. Запишете го резултатот во три реченици: каква идеја сте земале, што сте елиминирале, каква промена сте направиле сами.

листа за проверка

  • [ ] Додадов жанр, тон, темпо, емоции и референтно расположение на известувањето.
  • [ ] Сакав барем 2-3 алтернативи наместо еден излез.
  • [ ] Ја свирев идејата на мојот инструмент и ја тестирав на уво.
  • [ ] Го проверив ризикот од клише/авторски права со логиката на Шаблон 4.
  • [ ] Заменив барем еден музички елемент (акорд, ритам, мелодија) со свој потпис.
  • [ ] Ја испланирав структурата (формата) на песната со енергетската карта.